<< back


::::::::::::::::::::: Trancentral - the KLF mailing list ::::::::::::::::::::::
::::::::::::::::: FAQ - Frequently Asked Questions (March 97) :::::::::::::::::
 . \ ` ' / .
._` __^__ '_.
   [()=()]      To post to the KLF list, email messages to klf@xmission.com
   /_____\        FTP archive available at xmission.com ~ftp/pub/lists/klf

  To subscribe: Email majordomo@xmission.com with "subscribe klf" in message
      To unsubscribe: include "unsubscribe klf" in message to majordomo
          Use "klf-digest" as listname to sub/unsub digest version
This document is completely anti-copyright (of course) so you can copy, print,
repackage, transpose, sample, quote as much or as little as you want so long
as you make no money from it or pretend its yours.

It was originally written by Stuart Young, < stuey@easynet.co.uk > and was
last updated March 1997 by Nick Gilmour <N.W.Gilmour@scand.hull.ac.uk>, with
a huge "Thank you" to all who've helped, especially to Jamm!n on the
formatting and sanity issues.  Nick would appreciate any comments or
annotations - especially email any extra info for questions 1.008, 1.009,
1.013, 2.001, 2.005, 2.007, 2.017 and 5.011 and any merchandise you are
selling for 3.001-3.003.

Obviously there is a lot of information in this FAQ, but it is not intended
to be comprehensive, merely a starting point for those who seek
enlightenment. Many of the questions herein refer to other sources and
documents, most of which are available in the ftp archive. Many answers can
be found in the script for the White Room film (see 4.003) and the various
other online resources (see 1.008).

The KLF generally didn't like questions, they referred to them as the four
Handmaidens of Evil: _Who_, _What_, _Where_ and _Why_, and urged us to
accept the contradictions rather than ask for clarity. However, some of us
like questions, so here they are:

1.001: Who are the KLF? What is the KLF about? What does KLF stand for?
1.002: Why haven't the KLF released a record for ages?
1.003: Why did they retire?
1.004: Why are you still discussing a dead group?
1.005: I saw a gig by/ a flyer for a gig by the KLF. I thought you said they'd
1.006: What are the various incarnations of the Drummond/Cauty partnership?
1.007: What did Drummond/Cauty do before the JAMs?
1.008: What other on-line resources are there?
1.009: How often did they appear live? Was the music live or on tape?
1.010: How can I contact them? What are their addresses?
1.011: What's the One World Orchestra? What does "The Magnificent" sound like?
1.012: Were 1300 Drums (featuring the Unjustified Ancients of M.U.) really
           Bill and Jimmy?
1.013: What are Bill and Jimmy both doing right now?

Discordian(t) Question
1.023: What is The ILLUMINATUS! Trilogy and what are the connections between
           it and the KLF? How did the KLF's use of its ideology affect
           other bands, such as the Shamen?

Record Details
2.001: Which of their records is still available?
2.002: What's the difference between the US and UK White Room albums?
2.003: What's the difference between the various Shag Times and History Of The
           JAMs compilations? Where do "Towards the Trance" or JAMS26T fit
2.004: What's the difference between the US and UK Chill Out CDs?
2.005: What are the different pressings of 'Whitney joins the JAMs? Why are
           some marked 'Made in Scotland'?
2.006: What's the difference between Burn The Bastards and Burn The Beat?
2.007: What are the different WTIL? 1991 (KLF 004X) releases? Where does
           KLF004P fit in?
2.008: What's the "original" White Room LP you talk about?
2.009: What's the Black Room?
2.010: How was Chill Out recorded?
2.011: What is Deep Shit and does it exist?
2.012: What does the Madrugana Eterna club mix sound like?
2.013: What does K Cera Cera sound like?
2.014: What does What Time Was Love sound like?
2.015: What does The Man sound like?
2.016: What do Brilliant sound like?
2.017: What is the Pure Trance series?
2.018: How much is _name_ worth?
2.019: How do I know if _name_ is a bootleg or not?
2.020: What is that horrible noise on track 3 of the bootleg 1987 CD?

3.001: Are there any KLF videos available?
3.002: Are there any books about the KLF available?
3.003: Are there any KLF T-shirts available?

Other Creative Exploits:
4.001: Did Jimmy Cauty really paint a 'Lord Of The Rings' poster?
4.002: What were the Rites Of Mu?
4.003: What's the White Room film?
4.004: What happened at the 1992 BRIT Awards?
4.005: What was the Art Award all about?
4.006: Did they really burn a million pounds?
4.007: What's "Watch the K Foundation Burn A Million Quid"? How can I see it?
4.008: What was "Pissing in the Wind"?
4.009: Why did they push a car over Cape Wrath? What are the terms of that
4.010: What is 'Bad Wisdom'?
4.011: What's 'A Bible of Dreams'? Is it on the Internet?
4.012: What's Jimmy's sonic weapon?
4.013: Why was Jimmy arrested on weapons charges?

5.001: What was the ABBA thing all about?
5.002: What's a '99'?
5.003: Why Sheep?
5.004: Who is _collaborator_?
5.005: Who is Gimpo?
5.006: Who is Gary Glitter?
5.007: Who/What is Ford Timelord?
5.008: Who are The Fall and what's their connection with the KLF?
5.009: Did they really give beer to the homeless on New Year's Eve?
5.010: What was the Omnibus Documentary about?
5.011: What's the font used on their merchandise, adverts, etc?
5.012: Is there any connection with Coldcut/Yazz (& Plastic Population)? - I
          saw a KLF record in the video for "The Only Way Is Up"!!

1.001: Who are the KLF? What are the KLF about? What does KLF stand for?

The creative partnership of Bill Drummond (alias King Boy D, Time Boy) and
Jimmy Cauty (alias Rockman Rock, Lord Rock), mainly appreciated for their
ground breaking dance music from 1987-92, under the names 'The Justified
Ancients of Mu Mu' ('The JAMs'), 'The Timelords', 'The Kopyright Liberation
Front' ('The KLF'), 'The Forever Ancients Liberation Loophole' ('The FALL'),
and post-1992 as 'The K Foundation' and 'The One World Orchestra'. They have
also produced other groups, including their sometime backing singers 'Disco
2000', and re-mixed tracks by 'Depeche Mode' and 'The Pet Shop Boys'. Cauty
was also a founder member of 'The Orb' which he left, taking some tracks
with him which were released under the name 'Space'. After producing
critically acclaimed work, utilising cheap sampling technology to its
fullest, yet not selling many records (albeit interrupted by a freak novelty
world-wide No. 1), they finally found fame in the emerging UK rave scene,
and released a string of world-wide hit singles in the 90's, selling more
singles than any other band in 1991.

They have also branched out into other forms: they published a book 'The
Manual' and planned but never published at least two others and a graphic
novel, filmed a motion picture 'The White Room' which has yet to be shown,
released an 'ambient video' and planned at least two art exhibitions but
never staged them. They are also infamous for various anarchic situationist
'pranks' or 'happenings' which include billboard defacements, a crop circle
hoax, a pagan midsummer's ritual ('The Rites Of Mu', see question 4.002), a
BRIT Awards protest involving a dead sheep and buckets of blood (see 4.004),
a string of strange full-page mainstream press adverts, staging an
alternative art award for the worst artist of the year (see 4.005), and they
also burned a MILLION POUNDS (see 4.006) and subsequently toured the film of
the burning round the U.K. Bearing in mind the wilfully perverse way they
conducted their career, the group they share the most comparisons with would
probably be The Residents.

But what are the KLF about? One may well ask. This author believes that this
is no easy question and any answer he can give will be far too simplistic
for what is a very complex concept. On one level the KLF was about a duo of
music business veterans who initially used their knowledge and experience to
utilise cheap sampling technology later leading to commercial success and
acclaim. But then they also conducted this part of their careers in such a
way that it challenged the traditional models of the music-business, and
even rebelled against them. To anyone wanting more, this author can only
suggest they read ALL the material in this FAQ, and examine the WHOLE of the
ftp archive and ALL other related literature and material (including the
music itself) and then come to their own conclusions.

The letters 'KLF' stood for many things, which changed many times throughout
their life-span. The first documented occurrence is in 1987, when the
moniker 'Kopyright Liberation Front' was mentioned on their record
releases. But over the years up to the 1992 retirement, they always got
asked this question in interviews and were always making up new names. One
much-quoted line is "We're on a quest to find out what it means. When we
find out, we can stop what we're doing now." Various examples of these names
are: 'Kings of the Low(er) Frequency', 'Kool Low Frequency', 'Keep Looking
Forward', 'Kevin Likes Fruit' and so on, but the usually accepted definition
is 'The Kopyright Liberation Front'.  [Nb. this has 24 letters, but if you
spell it Kopyrite, then there's 23!!]

The next question is how did this name come about. The Justified Ancients of
Mu Mu came from the Illuminatus books, and possibly to some extent the name
KLF was influenced by these as well. Over recent years there've been a
number of organisations using an acronym ending -Liberation Front. In the
1960's was the NLF - National Liberation Front - the North Vietnamese
resistance to the USA supported by 'hippies' in the US. In the 1980's was
the ALF - Animal Liberation Front - British radicals who became famous for
freeing animals from experimental labs. There's also the Kasmiri Liberation
Front. Then in Illuminatus! there's the ELF - Erisian Liberation Front -
leading the forces of chaos against order. So it could follow that for
sampling in the 80's and 90's there's the KLF - Kopyright Liberation Front -
Freeing Mu(sic) from copyright laws and using past sounds as much as you
want. There are many other ..LF's too, but I reckon those are the important
ones that led to Bill'n'Jimi choosing the name KLF.

Finally, Jamm!n adds: why Kopyright in KLF was spelt with a K... Well, there
are three reasons I can think of, all/some/none of which may relate to the
real reasons:
1. CLF sounds considerably less cool.
2. The letter K has many mystical connections. Too many to list here, but it
is linked to certain grams in I Ching and Tarot amongst others. KLF aren't
the only band to spot this; for example mystic-guru-wannabes Kula Shaker
with their album "K". "K" was also the letter used to mark barrels of the
strongest brewed drink available, and hence is now the brand name of an 8.4%
abv cider. Decide the relevance of that for yourself.
3. Kopyright has been used in Discordian circles for some time to draw
attention to the complete absence of Copyright. The standard rubric is
something like:
  Kopyright (k) 3163 Gold & Appel Transfers, Inc.
  All rites reversed. Reprint what you like.
The use of K here of course has the additional relevance that it is the
first letter of kallisti, and hence a common Erisian symbol is the golden
apple with just a K on it.

1.002: Why haven't the KLF released a record for ages?

The KLF 'retired from the music industry' on the 5th of May 1992, deleted
their entire back catalogue, and burned all remaining merchandise to prove
that this action was serious and not a stunt to sell more records. See 1.003
for why they retired. In an ad taken out in the UK music press they stated
that for 'the foreseeable future there will be no further record releases
from ... any past, present & future name attached to our activities'. Quite
how long the foreseeable future represents depends on your own
optimism/pessimism. They also said that 'if we meet further along be
prepared...our disguise may be complete'.

They did return to public attention as The K Foundation, in a series of
strange press ad's in summer 1993 (see 4.005), but as the typeset, the
poetic language and pyramid logo were familiar, and there was an excess of
letter K's the disguise was certainly not complete. They have commercially
released one single since then, the K Foundation's interstellar anthem 'K
Sera Sera (War Is Over If You Want It), which is 'Available Nowhere...No
Formats' until world peace has been established, although it has been played
at major public gatherings including music festivals, and a limited release
was arranged in Israel/Palestine to honour the limited peace that the
signing of the Rabin/Arafat deal represented. Copies of this single now
change hands for very large sums of money. See 2.013 for what this record
sounds like. They have recently moved into the art world (see 4.005 and
4.006) and the publishing world (see 4.010 and 4.011).

In September 1995 they recorded a track called "The Magnificent" for the
HELP album under the name One World Orchestra (see 1.011). They agreed to
make this track, (for free), as it was for a non-profit-making charity
record, and Bill considered it worth doing. In an interview (June 96) Jimmy
makes out he is taking a bit of a rest from the music business and art
world, but there have been subsequent reports of a Cauty solo project under
the name "Advanced Acoustic Armaments" or "AAA". See 4.012 for more. Bill
has branched out as an author, co-writing 'Bad Wisdom' with Mark Manning
(see 4.010), and Jimmy's last public project has been a contribution of
artwork to the Looking Glass art experiment (see http://www.redfig.com). He
also took part in the A30 bypass protests in Devon (see 4.012).

1.003 Why did the KLF retire?

The official line taken at the time was that they were "worn out" after
producing 6 hit singles and a LP over the previous 18 months, but there
appear to be many other possible contributing reasons. These are documented
in an excellent article in Select magazine in July '92 ('Who Killed The
KLF') which is available on the ftp archive. Mainly it seems, once you've
reached the top, it is both boring to continue having hits and a pressure to
find follow-up's.

They wrote in 'The Manual' of the Golden Rules of hit pop song composition:
'after having had a run of success and your coffers are full, keeping
strictly to the G.R.s is boring. It all becomes empty and
meaningless... ". Mick Houghton their publicist was in daily contact with
them, as they worked on new material in the studio, and began to get the
feeling that they just didn't feel there was any point to it any more. An
exhausted Drummond would come on the phone, one minute proposing grandiose
plans, the next saying things like, "Oh God, it's terrible".  "They were
just desperate for ideas," says Houghton. "And near the end Bill would ring
up and say 'This is not working'. I think he felt it had become too easy to
be The KLF and rattle off the hits. It had ceased to mean anything.". In a
GQ interview in 1995, Bill revealed he'd almost suffered a nervous

Also since they had worked with Tammy Wynette and Glen Hughes they had been
plagued by washed-up singers pleading for a collaboration to revive their
careers. "I was in the studio," recalls engineer/producer Mark Stent, "and
we had Neil Sedaka phoning up, we had Sweet phoning up, we had all kinds
phoning up. I mean, that's just when I've been there..."

In retrospect their attempt to shock the public at the BRIT Awards in
February '92 (see 4.004) can be viewed as an attempt to take the decision
out of their own hands. They wanted to do something so utterly disgusting
that it would deliberately ruin their career. Instead the industry viewed
their stunt as just another KLF prank which made it worse.

And finally there's the theory that they had always planned to go out at the
top, so that their future output would not suffer from "diminishing
returns". Kylie said to Jason contained the line "I'm gonna leave this party
now" where party has been used by Drummond as a metaphor for the music
business before. The Justified and Ancient video contains the subtitle 'The
fall of the empire and the death of little Mu are at hand". At the end of
the BRIT awards came the announcement "The KLF have now left the music
industry". And Drummond wanted the announcement to be made on the 5th of
May, fifteen years to the day after he entered the music industry.

1.004 Why are you still discussing a dead group?

Because we still hope they will do more things (and they are). Since they
were ahead of their time, we believe they still have relevance. Because
there are still issues to discuss, facts to discover, document and order,
newbies to educate.  People still think Hendrix's music has relevance and
he's been dead 24 years. To be polite if you don't like the KLF don't

1.005: I just heard that the KLF are playing my town!
       I thought you said they'd retired?

The KLF did very few live performances when they were active under that name
(see 1.009), and (obviously) none since their retirement. Sometime KLF
guest- vocalist Wanda Dee, on the other hand, has performed hundreds of
dates round the world for the past three years under the names "The KLF
featuring Wanda Dee", "Wanda Dee and The New KLF", "Wanda Dee and the KLF
experience" and so forth, which *strangely* always seem to be advertised by
promoters as just "The KLF". This is probably what you saw a flyer for. Bill
and Jimi have nothing whatsoever to do with these "concerts" and would like
very much to see them stopped, but it's difficult to pursue legal action
against her unless she performs in the UK, which so far she has been savvy
enough not to so. (She's played dates in Russia and Estonia, though!) If you
want to spend your hard-earned money to watch a woman gyrate on-stage to
pre-taped KLF music, by all means, please attend. :-) There is a review by a
KLF fan on the ftp archive, which you should read if you want an idea of
what the show will be like.

Whenever Wanda is questioned (either by the press or KLF fans in the
audience of one of her shows) she comes up with an explanation somewhat like
this: All 90's dance music is constructed in the studio by production teams
and this can never be recreated live on stage. However the performers
(dancers singers etc.) on the record can play live. She says she is the
co-writer and singer of all the biggest hits on The White Room and she was
the reason those songs were hits. This is a *slight* misrepresentation of
the truth however. The KLF sampled vocal snatches from her (erotic?) rap
record "To The Bone" on Tuff City Records and included them in WTIL? and the
single version of LTTT. When Wanda's manager heard these records they sued
the KLF and the out-of-court settlement was that Wanda would get a cash
payment, co- co-writing credits on these songs, and hence publishing
royalties, and appearances in the videos for these songs. I expect that if
the KLF had known the trouble she would cause them they wouldn't have
sampled her. It's up to you to decide whether the non-inclusion of "I wanna
see you sweat" and "Come on boy d'ya wanna ride" would have detracted from
these songs. Stuart Young has much material on how to spike her if she
appears near you. E-Mail him for details.

1.006: What are the various incarnations of the Drummond/Cauty partnership?

From when they first paired up in 1987, to when the KLF split in 1992,
Drummond and Cauty progressed through many varying musical styles in
their commercial releases.

There are never ending discussions about how bad a certain phase of their
history was. You should be aware that Drummond and Cauty had very short
attention spans and changed musical direction more often than other bands
changed their underwear. You don't have to like everything they've done,
but have an open mind and remember the context of the time they produced
those songs.

Here's a short guide to the various incarnations. Or is that regenerations?:

1987-1988 as the JAMs:
    punk ethic, political Scottish rap, blatant cut-n-paste sampling,
    primitive hip-hop, they gradually got better at it. Huge influence on
    Pop Will Eat Itself.
1988 as the Timelords:
    an exercise in nauseating novelty, charting a number one house record
    "Doctorin' the Tardis" and explaining how they did it in 'The Manual'.
    Huge influence on Edelweiss.
1988-1990 as the KLF:
    twin styles of acid trance house and ambient soundscapes, very
    difficult to find the records, but check out the Chill Out album,
    which is still in print. The rave stuff was an influence on Black
    Box, and other Italians, while the ambient stuff practically
    started the whole '90's ambient scene.
1990-1991 as the KLF:
    their early singles were remixed and re-remixed and re-re-re-remixed
    into the Stadium house pop permutations you have probably heard on the
    radio. Influence on Blue Pearl, Utah Saints, Nomad etc.
1992 as the KLF:
    they started working on thrash guitar heavy-metal techno dance but
    scrapped most of the sessions. Could this have been yet another new
    musical style? Influence on the God Machine and Kerosene?
1993-1995 as the K Foundation:
    like all good post-modernists they are branching out into
    interdisciplinary arts but so far just one single, a limited release
    in Israel/Palestine to celebrate the peace accord.
1995 as the One World Orchestra:
    they sneaked out of retirement to record a hastily constructed
        orchestral/drum'n'bass track for the much hyped Help!, Artists for
        War Child LP. See question 1.011 for details.

1.007: What is the pre-JAMs biography of Drummond (and Cauty)?

William E. Drummond was born in 1953 and grew up in Galloway and Corby in
the Borders in Scotland. Prior to the formation of the JAMs, the teenage
Drummond ran away to sea to become a fisherman off the North East coast of
Scotland, which he described as "my youth years lost afloat". And he
developed interests in bird-watching, nature walks and the ins-and-outs of
livestock farming before going to Liverpool to study art. There he helped to
put on a stage production of the cult book Illuminatus! with Ken Campbell's
Science Fiction Theatre (see 1.023) (and he maintained an interest in
amateur dramatics thruoghout the 80's), before becoming involved with the
punk scene and forming Liverpool punk band 'Big In Japan' with Holly
('Frankie Goes To Hollywood') Johnson, and Ian ('Lightning Seeds', now top
producer) Broudie, on the 5th of May 1977, a date which he would later refer
to as "entering the music industry". Later Budgie ('Siouxie and the
Banshees') and Jayne ('Pink Industry') Casey, joined the group, which
released a couple of singles in its year-long life.

Bill then formed Zoo Records in 1978 with Dave ('Food Records') Balfe to
release an acrimonious posthumous 'Big In Japan' EP and then records by
seminal UK independent bands 'Echo and The Bunnymen' and 'The Teardrop
Explodes' whom he also managed. Balfe and Drummond were also the Zoo
in-house production team 'The Chameleons' and the band 'Lori and the
Chameleons'. The Bunnymen and the Teardrops signed publishing deals through
Zoo with WEA, and Drummond returned this gesture by re-mortgaging his house
to fund a Bunnymen tour, and on making his money back, doing it again to pay
for the recording of the first Teardrops LP. Many of the people who would
later work with the KLF worked with Zoo in these days: Mick Houghton was
publicist for the Teardrops, and Bill Butt directed the Teardrops
videos. Drummond later sent the Bunnymen on a tour of bizarre and apparently
random sites, including the Northern Isles. "It's not random," said
Drummond, speaking as the Bunnymen's manager. "If you look at a map of the
world, the whole tour's in the shape of a rabbit's ears." As the Teardrops
manager, Bill once told Julian Cope to commit suicide in order to boost
record sales. Julian Cope's autobiography, 'Head On' is a good source for
more info on the late 70's/early 80's Liverpool scene and all the players
therein, including some great anecdotes.

After an acrimonious parting with both bands, he joined WEA Records as a A&R
person, working with 'Strawberry Switchblade', 'Zodiac Mindwarp and the Love
Reaction', 'The Proclaimers' and 'Brilliant' who featured ex-Killing Joke
member, now top producer, Youth and ex-artist, Jimmy Cauty and were produced
by Stock-Aitken-Waterman.

When Brilliant failed to be a hit with the British public, Drummond retired
from WEA in 1986 when he was aged 33 and a third, writing a typically
Drummond- esque retirement note. He recorded his solo LP 'The Man' for
Creation Records as a cathartic farewell gesture to the music industry in
1986. This features the hilarious 'Julian Cope Is Dead' which is Drummond's
answer to the track 'Bill Drummond Said' which appears on Julian Cope's solo
LP 'Fried'. (This features Cope quoting what he must have seen as typical
Drummond quotes, such as "Give me one good reason why this couldn't
wait...". 'Fried' was released on Island Records in about 1985.) Many future
KLF collaborators also helped with the recording and production of this
album (see 2.015). When Drummond was given money by Creation to film a
video, and record a b-side for the 'King Of Joy' he used it to start a new
project: 'The Managers Speech' was an ambient video filmed by Bill Butt,
with Drummond dressed as a street sweeper ambling up a country lane talking
of the music industry and telling how if you sent him 100 pounds he would
give new bands important advice on how to be successful. A extract of this
featured on the cover tape of the May 1992 issue of Select magazine. His
self- imposed retiral from the music industry only lasted six months until
on the 1st of January 1987 he decided to form the JAMs.

In a Radio 1 'Story Of Pop' documentary interview (full text on Mancentral),
Bill said: "It was New Year's Day, um, the first day of 1987. I was at home
with my parents, I was going for a walk in the morning, it was, like, bright
blue sky, and I thought "I'm going to make a hip-hop record. Who can I make
a hip-hop record with?". I wasn't brave enough to go and do it myself, cos',
although I can play the guitar, and I can knock out a few things on the
piano, I knew nothing, personally, about the technology. And, I thought, I
knew Jimi, I knew he was a like spirit, we share similar tastes and
backgrounds in music and things. So I phoned him up that day and said "Let's
form a band called The Justified Ancients of Mu-Mu.". And he knew exactly,
to coin a phrase "Where I was coming from". And within a week we had
recorded our first single which was called "All You Need Is Love".

James (or Jimmy or Jimi) Cauty was born in Devon in 1956 and not much is
known about him until, as a 17-yr old artist he painted the Lord of the
Rings poster for Athena (see 4.001). He has continued painting over the
years, with his early reputation being "London artist, bohemian". In 1981/2
he and (now wife) Cressida were in a band called Angels 1-5 which did a Peel
session. He next crops up as a guitarist with Brilliant in the 80's with
Youth. Youth said he "cut the original ten (or so) members of the band
down to just him, June (Montana) and Jimmy..." Brilliant sign for WEA where
Jimmy meets Bill. They collaborate on the JAMs early work and Jimmy also
DJ's in the Chill Out room at Paul Oakenfold's London club, Heaven, with
Alex Paterson with whom he forms the Orb. He then leaves the Orb (see
2.101) and goes to work with Bill full-time.

1.008: What other online resources are there?

There are three anonymous ftp archives for the list:

at ftp://ftp.xmission.com  /pub/lists/klf

and it's mirrored at
ftp://asylum.sf.ca.us  /pub/klf
ftp://jumper.mcc.ac.uk  /pub/ttl/KLF

Its JAMs-packed with interesting stuff, including a very comprehensive
discography, the famed KLF Communications information sheets (15 in all),
scanned record covers, many articles and interviews from the music press,
press releases, the List's sample identification list, the KLF's book 'The
Manual', the screenplay to their partly-completed movie "The White Room"
(see 4.003), the script to Neil Kelly's fictional radio play about the end
of the KLF, and the complete archive for the old KLF/Orb mailing
lists. There's also an increasing number of digitised sound files around,
from complete tracks and sound-bites.  Find links to them from the list of
sites below.

Ask your system administrator how to carry out ftp file transfers, or read
the how to ftp FAQ on the usenet newsgroup news.announce.newusers. If your
system is not fully on the Internet, or you're not allowed to use ftp, it is
still possible to access these files via email. Two addresses which provide
FTP by email access are

ftpmail@decwrl.dec.com   and   ftpmail@sunsite.unc.edu

FTP commands should be placed in the body of your message to these addresses.
Note that a human will not read your messages, so don't bother putting anything
other than FTP commands for the message body. To get a list of available
commands and some information about this service, send a mail with 'help' and
then 'quit' in the body of the message.

You should place the following FTP Commands in the body of the mail.

Arguments you should specify and explanations are described in <>s.

        connect xmission.com
        chdir pub\lists\klf\<etc.>  <only one directory per session>
        dir     <return a listing of the current directory's files>
        get     <name of file you want sent to you>

In general, you should use connect once, followed by a chdir, and if
retrieving files, as many gets as you have file requests. Note that some
sites limit the number of gets in a single message, usually to 10 or so.

After a while you should get a mail response informing you that your request
has been received and is being processed, with a list of what commands you
sent, and your place in the job queue. You cannot delete an FTPmail request
once sent, so be careful. Nor can you request that only part of a file be
sent. Large files will be divided up into equal sized chunks of a set number
of characters (except for the last chunk, of course).

There are numerous World Wide Web sites. But space prevents a detailed
listing.  It's probably best to use a search engine, as there's so
many. Most have links to other sites. Some main ones are:

- Lazlo's links to the WWW KLF Discography and Xmission list archives plus
other sites.

- Jamm!n's Mancentral archive which has all of the ftp site content and MUCH

- KLF entry at the Ultimate Band list. Wide selection of links to online

- Drew Radtke's K Foundation site, with pics, links and an old version of this
FAQ in HTML format

- HTMLised version of some of the questions of this FAQ, but in less detail.

- Anders Hultman's site, including a scientific paper on the KLF (in Swedish)
and links.

- KLF Mainpage by John Olsson. Good links to resources/sites plus the discog
(with sleeve graphics).

- David Croft's site, with all the info-sheets and more.

- Stuart Young's kollaborators list - replete with mini-biogs.

- Jai Nelson's Bad Wisdom site. Reviews, articles etc. And links.

- Michael Beck's KLF site with pics and links.

- Stuart Bruce's 'The K-Files site' with pics, includes many Bad Wisdom
related ones. And a few links.

- Petr Brtnik's page with mirrored docs, lyrics and pics, but in a Slavic

http://www. lysator.liu.se/~stco/
- by Stefan Collryd. Basic info on the various KLF guises.

- Mike's Moo Moo Land. Some pics and links.

- Jerry Quartley's KLF screensaver. "...it has a couple of bugs and was
really just a test. It requires VBRUN300.DLL. It also requires that you be
running in thousands of colors on most VGA cards, millions on others."

- Tim Richards sells off KLF vinyl, tapes, CDs, videos and other things

- Selling KLF vinyl, tapes, CDs, videos and other things - reliable

- Not much more than a few links, and a mirrored version of this FAQ.

- underdevelopment by Dionysios Lialios.

1.009: How many live appearances did the KLF make? What sort of performances
did they really do? How much was live and how much was on tape?

In lots of the early info sheets (and interviews) they said they were going
to do "some live dates", "a heavy metal tour", high and low profile shows",
a "JAMs world tour in 1989" and so on, but none of these seem to have
happened as info sheets 6 and 8 state that their premier live performance

31st July 1989      Land Of Oz, Heaven, London.

"...they were making their debut live performance at the London Club HEAVEN.
The performance consisted of a 15 minute version of "WHAT TIME IS LOVE".
During which they splattered their audience with polystyrene pellets fired
from a giant wind machine. The event was deemed a strange success." This is
the live version included on JAMS LP4 - The What Time is Love? Story.

Infosheet six then says that "the lads have done a few impromptu live
performances (as K.L.F. not The JAMs). These will develop in their own way,
but please don't expect regular gigs". Info Sheet 11 says "the huge orbital
raves, at which The KLF became a regular live attraction, blasting their
audience with polystyrene pellets some weeks, showering them with Scottish
pound notes at others." Apparently there was a club date at which some sheep
appeared on stage too.

30th Sept 1989  Woodstock 2, Brixton Academy, London

"They will be in full effect (lasers, smoke, go go dancers etc.) at
Woodstock 2 at The Academy in Brixton on Sept. 30th, in the illustrious
company of Liz Torres, Corporation of One, Lollita Holloway, Frankie Bones,
Little Louie Vega and more!

Feb? 1990       Bootle? Kirby? Community Hall?, Liverpool

The KLF joined the Ian McCulloch-less Echo and the Bunnymen who were playing
a benefit concert for a community centre, for an encore of What Time Is
Love? which became the record version later that year.

early July 1990 Isle of Rhodes, Greece

no known details

Info sheet nine announces "as usual there will be the odd unannounced
performances.  The only official one will be happening on The Isle of Rhodes
in early July." Bearing in mind all the false promises in the past, whether
or not these took place is a matter of conjecture.

late Oct 1990       DMC Convention, Paradiso, Amsterdam

"THE KLF are at the centre of a controversy again after causing a
disturbance during the Disco Mix Club's European Convention at Amsterdam's
Paradiso Club. During one of their public appearances, as headline act at
the DMC Convention, the notorious pranksters decided to 'liberate' the
organiser's equipment and re-distribute it to the audience. Reports say they
were coming to the end of a 23 minute version of their hit 'What Time is
Love?'  when Bill Drummond decided to give the Technics decks, mixers and
other sound gear away to fans in the crowd. Organisers were forced to step
in to try and retrieve the equipment as security staff clashed with Drummond
himself. As the melee developed, Drummond's partner Jimmy Cauty allegedly
blew up the mixing desk. Most of the equipment was salvaged, but not
surprisingly the KLF have been banned from the Dutch venue."

late Dec 1990       Rage, Heaven, London

"It's the day after the all night video shoot [3am Eternal embankment
version] and The KLF are building a prop for the night's 'performance' at
Heaven. 'We're both quite practical people," says Bill casting a proud eye
over rickety heap of wood ... they start to explain their plan to use a wind
machine to blow a sackful of one dollar notes into the audience at Heaven
that night. That evening, at the Rage club night at Heaven, the joy- boys
and gooned-out girls on the dancefloor have their evening's disco-pigging
interrupted by a thoroughly strange performance from two men dressed head to
toe in deep sea fisherman's garb. For 15 minutes The KLF stand absolutely
motionless on stage, one on either side of a pyramid which supports two
battered speakers arranged in a 'T' shape, blinding lights beam from behind
them. The club sound system plays the crushing acid grind of 'It's Grim Up
North'. And video cameramen record the half- struck, half-delighted crowd."

23rd June 1991  Festival Of Comedy, Liverpool

Accompanied on stage by the robed and hooded guests from the Rites of Mu
(see 4.002), who chanted Mu Mu in an accapella version of Justified and
Ancient. Apparently a lot of Liverpudlians got on stage too and it wasn't
very funny. They gave out ice creams from an ice cream van they had borrowed
from a man who parked it in the street outside Trancentral.

13th Feb 1992       BRIT Awards, London

Drummond, wearing a kilt and supported by crutches, announced, "The
Justified Ancients Of Mu Mu versus Extreme Noise Terror: This is television
freedom", before the two bands launched into a raucous noise-fest of
screaming guitars, super-fast drums, and guttural hoarse shouts of "3 A.M. 3
A.M. ETERNAL" from the two E.N.T. vocalists.  This was live on prime-time
TV, and performed in front of banks of seats of British music industry
executives, at the annual BRIT Awards where the KLF had been nominated for
best group and best LP. "Bill was at the front of the stage, leaning on one
crutch, practically shouting the vocals into the microphone. The lyrics were
all-new (and different to the released version the KLF had just made
available which was based on the original 3AM lyrics), but with the Extreme
Noise Terror guys charging around the stage, screeching guitars, and the
drummer going into overdrive, most of the actual words tended to get lost. I
did pick out "The BRITs" and "BPI" (British Phonogram Industry), but little
else. Jimmy had his coat with the hood down right up, so his face was
practically concealed, but he was weaving around with his guitar. The few
shots of the audience during the performance tended to suggest that they
couldn't believe what they were seeing - popular 'dance' music act becomes a
thrash metal band, with a mind- numbing fusion of guitar and drums to a
vague rendition of a well-known tune. Actually, Bill lost his way part
through the second verse, and broke up laughing, but he managed to pick it
up again just before slamming into the chorus." Bill hobbled off the stage
to return with a large automatic rifle instead of a crutch, and a cigar in
his mouth, and the whole thing ended with sparks and explosions from the
rear of the stage, and Bill shooting blanks into the audience. They left the
stage with the audience incredulous, as the voice of Scott Piering announced
"The KLF have now left the music industry". For the full dead sheep, buckets
of blood, and tabloid press indignation story see 4.004.

1.010: How can I contact them? What are their addresses?

As of March 1997, Bill was known to be resident on a farm near Aylesbury,
Buckinghamshire and Jimmy had moved from Trancentral (aka. the Benio in
Stockwell, London) to Knowle House, near Broadhempston, Totnes, Devon.

However the two main address contact addresses are as follows. A number of
other addresses have been used over the years, contact Nick if you're

The WTKFBAMQ info-sheet gives the K-F address as:

P.O. Box 91
HP22 4RS
The U.K.

This is in Aylesbury, near where Bill lives and members have received
replies from Bill from writing to this address so I suppose this is the one
to use (1996).

The Curfew Press address (but we imagine they're rarely there) is:

The Curfew Press
The Curfew Tower
The Parish of Layde
in The Barony of Lower Glenarm
County Antrim
Northern Ireland.

Other useful addresses are:

Mick Houghton (was the KLF's Publicist)
Brassneck Publicity
2nd Floor
112-6 Old Street
London  EC1V 0DB
Phone: 0171 336 8855

Scott Piering (Plugger/PR/collaborator)
61-71 Collier Street
London N1 9BE
Phone: 0171 833 2841
(NB old address/tel number - may have changed)

Domenic Free (Lawyer handling KLF's response to Wanda Dee)
Simkins Partnership
45-51 Whitfield Street

Goddess Empire Inc (Wanda Dee's managment)
FAX: 703 569 9103
Attn: Ray McCumber
NY Office: Sal DiSanto
212 947 1322

Addresses of other music industry collaborators (e.g. Mark 'Spike' Stent and
Nick Coler/Ian Richardson) can be found in any UK music trade directory.

1.011: What's the One World Orchestra? What does "The Magnificent" sound
       like then?

To aid the War-Child charity effort in Bosnia, a compilation album featuring
original tracks by some of the best artists around was recorded, pressed and
shipped in a mere six days (now the fastest recorded studio album ever), in
September 1995. The musicians contributing tracks included Oasis, Blur,
Stereo MCs, Stone Roses, and the One World Orchestra (Featuring The Massed
Pipes And Drums of the Children's Free Revolutionary Volunteer Guards). This
turned out to be a new moniker for Bill and Jimmy. (Further information on
the album and samples of the song can be obtained from http://help.fma.com/)

The OWO track, entitled "The Magnificent", is a short but spicy drum'n'bass
reworking of the orchestral theme from the film 'The Magnificent Seven', with
samples from a Serb radio station. It is track number 15 on the CD.

Mark Hawker, K-F friend and operative (see 4.008, 4.009) made a film called
"Zombie Town" about underground culture in Belgrade, which was first shown
on Channel 4 in 1995 and again in July 1996. A lot of the film centres
around Beograd 92, the Serb radio station and the "humans against
killing...that's like junkies against dope" and "Radio B92" samples comes
from Fleka, the blind DJ on B92. Bill and Jimmy wanted to get Robbie, who'd
just split from Take That, on the record but he was on holiday with his mum.

In the months following the album, Bill tried to deny responsibility for the
track, but this contrasts with earlier interviews where he talked about how
and why they made it. In a Radio 1 interview (full transcript in ftp
archive) Jimmy said "It's a novelty record. which is something we're good
at.". It is possible that the OWO recorded more tracks (see 5.010). The
thinking behind the name One World Orchestra in unknown.

1.012: Were 1300 Drums (featuring the Unjustified Ancients of M.U.) really
       Bill and Jimmy?

Shortly after Manchester United FC won the 1995/6 English Football League
and FA Cup 'double', a record was released by a group calling themselves
'1300 Drums (featuring the Unjustified Ancients of M.U.)', called "Ooh Aah
Cantona". The song is a 'tribute' to the Man Utd. footballer Eric Cantona,
revered by some Mancunians as a deity.  The song is a techno-bassy dance
attempt with some sampled crowd noises and keyboard work. The group appeared
on Top Of The Pops, hiding behind rubber Eric masks, and with an
Eric-"look-a-like". They held up "Ooh Aah Cantona" posters, the font of
which seemed familiar. These were also distributed to the crowd at a game
against Nottingham Forest the same season.

However, to the best knowledge of the list members, 1300 Drums has NO
CONNECTION with Bill or Jimmy. Letters to the record company remain
unanswered (in fact some have been returned marked "Address Unknown"), but
there is no factual evidence to suggest a link. The most probable
explanation is that 1300 Drums are probably fans of both Man Utd and KLF,
maybe read the Manual and decided to try out the advice, and the only reason
they mention the un-JAMs is because Man Utd = M.U.  = Mu.

1.013: What are Bill and Jimmy both doing right now?

As of February 1997:

Bill and Jimmy have yet to collaborate musically on any new projects (their
last was the Magnificent - see 1.011). Bill and Mark Manning completed a
tour to promote their book 'Bad Wisdom' at the end of 1996 (see 4.010) and
it is thought they are currently working on the next volume in the Search
for the Lost Chord. Bill occasionally pops up in the Public column of the
NME, having been spotted at gigs by the hacks there.

Jimmy was recently seen on UK TV turning up with his APC's to the protests
in Fairmile, Devon, UK to help in the demonstrator's campaign against the
Government's road-building program there. He was identified as " Jimmy-
'money burner' ". There are unconfirmed reports that he has recorded an
album for Paul Smith's Blast First label, under the name "AAA- (Advanced
Accoustic Armaments)" or "Triple 'A' Attack Formation Ensemble", BUT these
are only rumours. See 4.001 for more. An exhibition on his artwork is
currently showing on the Internet and outside a gallery in London as part of
the Looking Glass project. Check out http://www.redfig.com/ for more on

For the latest info on what's happening, check out the current list traffic.

1.023: What is The ILLUMINATUS! Trilogy and what are the connections between
           it and the KLF? How did the KLF's use of its ideology affect
           other bands, such as the Shamen?

ILLUMINATUS! is a huge cult sex-drugs-occult-paranoid conspiracy
theory-science fiction book, where reality shifts and nothing is as is
seems. Or is that what I want you to believe? It was first published in the
mid seventies, written by Robert Anton Wilson and Bob Shea (who were
employees of 'Playboy' when they wrote it), originally as three separate
novels: 'The Eye In The Pyramid', 'The Golden Apple', and 'Leviathan', but
now most readily available as the collected Dell edition (ISBN

It tells the tale of the international conspiracy the Illuminati, who
attempt to order and control mankind, and receive individual power (become
illuminated) by causing mass deaths. Their arch enemies The Justified
Ancients of Mummu (The JAMs), are "an organisation (or disorganisation) who
are at least as old as the Illuminati and represent the primeval power of
Chaos". Along with affiliated groups the LDD and the ELF (Erisian Liberation
Front), the JAMs are engaged in a secret war to prevent the Illuminati from
'immanentizing the eschaton' (bringing closer the end of the world).
"Whether the above is fact or fiction is irrelevant. What definitely
is the case is; 'The Chaos versus Order War' has been raging on, ever since
Time first *got it on* with Space and created the Universe." The JAMs were
members of the Illuminati, but were expelled at the behest of a faction
protesting "kick out the JAMs". The Illuminati control all the record
companies, which is why all music is very dull, and how they managed to
incorporate the anti-JAMs jibe "kick out the jams" into a MC5 song. The JAMs
started their own company to bring out good music, and combat the

The book is obviously a product of the sixties US counterculture, and of the
liberated sexual attitudes prevalent in the Playboy offices. It mixes
factional sources with fiction and constantly re-interprets and changes the
'facts' until the reader is left utterly confused.  It makes a use of the
concept of synchronicity, where connections are made between apparently
unrelated incidences, and of numerology, and brings to the readers attention
the occult significance of the number 23. Whether there is more significance
to 23 than any other number is questionable, but what is definitely true, is
that once the reader is informed, and shown where 23 crops up, they will
notice 23's popping up oddly themselves. A large part of the fun the book
introduces one to, is either spotting 23's or hiding them in works
deliberately for others to spot. Finally the book promotes discordianism, "a
religion disguised as a joke or a joke disguised as a religion?"
Discordians worship the goddess of chaos Eris, and are involved in the
chaos vs.  order war.

Drummond was 'involved with the set design' for the first ever stage
production (adapted by Ken Campbell and Chris Langham as a 5 part 10-hour
science-fiction rock-opera epic), which opened in Liverpool on the 23rd of
November '76. Drummond was at art college at the time. The play featured
'Illuminatus!' author Robert Anton Wilson as a naked extra, and the
23-strong cast contained a number of actors and actresses, who would later
be quite successful. The play moved to London where it was seen by the young
Cauty who would read the books because of the production.

Bill said in March 1997, over 20 years after the event: "When Ken Campbell
put the Science Fiction Theatre together in Liverpool in the early 70s, it
was to do Robert Anton Wilson's Illuminatus trilogy. .. I remember there was
a part for a Chinese woman in this play, an Oriental woman. He asks me,
who's the biggest Oriental woman in the world today? So I said Yoko Ono And
he said, 'Okay, the magic of the phone is that it connects everywhere in the
world; every village in China will have a phone and there will be a wire
that goes there - you can get anybody1' Within half an hour he was speaking
to Yoko on the phone, saying, 'Look, we've got this blah, blah, blah.'
Obviously she wasn't up for the part, but I was thinking: if you want to do
something, what's going to stop you? That was a big influence"

When Drummond and Cauty decided to "kick out the old" and attack the music
industry, they named their group the Justified Ancients of Mu Mu and their
record company the Kopyright Liberation Front (The KLF). Much of their
recorded output features chants of Mu Mu! And their recordings are (c) "the
sound of Mu(sic)". They took many concepts from the book and incorporated
them into their work. If you haven't read the book you might want to spot
them yourself (that was a poor attempt at a SPOILER WARNING): 'What Time Is
Love? and the original version of 'All You Need is Love' feature a sample of
the MC5 shouting "kick out the jams motherfuckers". 'All You Need is Love'
also features the lyric: "We're back again/ They never kicked us out/ 20,000
years of shout shout shout" which must refer to the real JAMs and also after
suggesting an AIDS conspiracy ("Southern Texas seventy-nine/ Killer virus
meets the world outside... With this killer virus who needs war?...Swinging
sixties all part of their plan"), King Boy shouts "Immanentize the
Eschaton". Then in 'The Porpoise Song' on JAMS LP2 King Boy meets a talking
porpoise who tells him to join the JAMs! (While on the huge submarine, the
'Leif Erikson' several of the books characters meet Howard, a talking
porpoise). Scott Piering, their radio and video plugger announces the motto
of The JAMs 'OK everybody lie down on the floor and keep calm...' at the
beginning of 'Last Train To Trancentral' as says John Dillenger when he robs
banks. The Stadium House video is supposedly a KLF live concert at Woodstock
Europa. At the real Woodstock Europa Maria Imbrium vocalist with the
'Sicilian Dragon Defense' hallucinates angels in golden robes coming out of
Lake Ingolstadt. At the Rites of Mu (which of course was held on the lost
continent of Mu) the four Angels of Mu rose out of the water at sunset in
white robes. The confusion over their name (Kopyright and Kallisti
Liberation Fronts, and Kings of the Low Frequencies) may just have been
journalistic cleverness inventing them, or the KLF may have deliberately put
them about, to mirror Hagbard Celine who keeps changing the name of the LDD
(Legion of Dynamic Discord, Lawless Delicacy Dealers, Little Deluded
Dupes). I think the multiplicity of names that they took on may be related
to 'the JAMs can't do it alone'. The JAMs need help from The ELF and The LDD
in their battle with the Illuminati. The JAMs need help from The KLF, The
Timelords, Disco 2000 and The Forever Ancients Liberation Loophole in their
battle with the music industry. The KLF stated all through their career that
they intended to buy a submarine, and at the end of the 'Justified and
Ancient (Stand By The JAMs)' video, they climb into a submarine and are
waved off by the rest of the cast, 'all bound for Mu Mu land'. An insert
shows the JAMs- mobile driving off into the sunset, with "The KLF would like
to thank the five for making all of this impossible" superimposed. The five
of course are the secret leaders of the Illuminati. Allegedly, there is a
reference to "3am eternal" somewhere in 'Schroedinger's Cat', and another
obscure reference to an art gallery with a "picture" consisting of a frame
with lots of bills nailed to it, but these have yet to be found.

The KLF also hid many 23's in their canon of work for 'Illuminatus!' readers
to spot.  'Justified Ancients Of Mu Mu' is 23 letters long. Kopyright
Liberation Front unfortunately has one too many letters, unless of course
you spell 'Kopyrite' thusly, giving 23 letters :) . The first single 'All
You Need Is Love' was JAMS 23. Then "23 years is a mighty long time" is a
line in 'Next' on 1987. Also on 1987 is the song 'Rockman Rock (Parts 2 and
3)'. The JAMs-mobile (Ford Timelord) has 23 on its/his roof (all US cop cars
have a two-figure number on their roofs). It can best be seen in the
'Doctorin' The Tardis' video. The model car in the 'Last Train To
Trancentral' and Stadium House videos also has a 23 on its roof. The Italian
bootleg of the Madrugana Eterna club mix has a cat. no of ETERNAL 23. At the
Disco Mix Convention in Amsterdam in late Oct 1990 (it may well have been
the 23rd!) they played a 23 minute version of 'What Time Is Love?'
additionally they did a PA at the Heaven club at the end of December 1990
(could it have been?). The KLF's appearance at the Liverpool Festival of
Comedy was on Sunday June 23rd 1991. The final KLF Communications info sheet
was #23. There's a Cauty drawing of the cop car in this info sheet, it has a
23 on its side.  The K-F's award was announced on the 23rd of November (the
17th anniversary of the opening of the Illuminatus! Liverpool
production). The K-F's award was the 1994 award, while the Turner award it
was subverting was the 1993 award; could it be because 1+9+9+4=23?. And they
burnt the million quid on Jura on the 23rd of August 1994. And there are
several times in Bad Wisdom where Bill includes the number 23. HOWEVER, at
the end of Bad Wisdom, Bill says "...all those 23s were just shoved in for
the junior members of the Numerology Club". Make of this what you will, but
this author actually has an idea of to whom he might be referring!

There are some other poor ones which only fit if you force them, but are
often mentioned by fans as possible ones (it's also stretching a point to
believe that the KLF with their short attention span would bother to count
up how many of each thing they had or hadn't done). However: There are 23
bricks in the KLF's pyramid blaster logo. Well there are 22 complete
rectangular bricks. If you count either the ghetto blaster or the top
triangle or the bottom left hand almost complete brick as the missing brick
then yes. You can also manipulate the KLF's releases to produce 23
releases. There's JAMS LP1-6 (six) JAMS 23-28T (six) KLF 001-005, 008-011 &
99 (ten). So you need to dig up one more possibly the Stadium House video or
ETERNA1 or the unreleased Black Room.  Personally I don't like this one as I
feel that their actions/stunts/pranks should be counted too, as well as just
the records, book and videos. Then there's definitely not 23 mixes of 'What
Time Is Love?' but by selectively discounting some or including some based
on your own prejudices you can come up with either 13 or 17 (other
significant numbers)[however the latest total count is 33!!]. Taking the
alphabetical positions of the letters KLF (K=11, L=12, F=6) you can get:
K+L= 11+12 = 23, and K+F = 11+6 = 17.

It is often asked whether the Shaman's "Destination Eschaton" single was
influenced by the KLF, or just RAW. Bill often 'compares' and contrasts the
KLF's work with the Shamen's, as they were around at the same time and doing
the same sort of thing (very approx). But despite the influence both groups
may have had on each other, and the numerous Eschaton references in the
JAMs' music, it is more likely that the single, "Destination Eschaton" was
influenced by the concept of eschatology as a whole. The Shamen were big on
the work of a certain other American weirdo, namely Terrance McKenna. You
are cordially referred to "Re:Evolution" which featured Mr McKenna sounding
forth (and completely ruining the underlying music) about tribal shamanism,
psychadelic drugs, and how "history is the shockwave of the
Eschaton. History is the shockwave of eschatology."

2.001: Which of their records is still available?

All releases on the band's KLF Communications label (UK) were deleted when
they retired, but non-UK licensors of the music (including Arista and TVT in
the US, Liberation in Australia, and Toshiba/EMI in Japan) will still have
the right to produce KLF records for several years. But it will be a finite
amount of time, and it seems likely that Drummond and Cauty will never
release their product again, so you should think seriously about purchasing
what you can now, while you can. Of course, original KLF Communications
releases still crop up in second-hand record shops. And list members
occasionally sell some things off.

In the UK most of the foreign CD's are available on import quite easily.

This then is what's available:

History of The JAMs (US: TVT)
Chill Out                   (US: WaxTrax!/TVT 7155-2)
The White Room       (US: Arista)

What Time Is Love?            (JAP: EMI TOCP 7401)
3 a.m. Eternal                     (JAP: EMI TOCP 7402)
Last Train To Trancentral   (JAP: EMI TOCP 7403)
Its Grim Up North
Justified And Ancient
America: What Time Is Love?

In addition there are two widely available bootlegs:

Ultra Rare Trax (KLF URT1) (CD)
Chill Out/Space (Wix Trax! KLF URT3) (CD/tape)

Many list members are often selling some records, eg.

- Tim Richards' sales of vinyl, tapes, CDs, videos and other things

- Selling vinyl, tapes, CDs, videos and other things - reliable

and there are a few other online catalogue mail order companies which still
sell things like Chill Out and the White Room.

2.002: What's the difference between the US and UK White Room albums?

The US version is, unfortunately, edited. The UK version presents the first
five tracks ("WTIL?" through "Last Train") as a kind of "mini-concert" with
sampled crowd noise from, among other places, U2's 'Rattle And Hum'. All
five tracks are segued and mixed.  The US version eliminates the crowd
noise, with some tracks ending very abruptly. It doesn't work nearly as
well, and in some places (right after the "Justified" lead-in to "WTIL?") is
downright stupid. This is probably as the crowd noise was sampled from a
Doors album and hence the obvious copyright problems.

The US edition also has the single mix of "Last Train" instead of the
mellower UK album version, edits "No More Tears" down from 9:24 to 6:42, and
adds a little more wind noise at the end of the closing "Justified and
Ancient". The Japanese version follows the US format, and in addition
includes three extra tracks. See the discography for more info.

2.003: What's the difference between the various Shag Times and History Of
       The JAMs compilations? Where do "Towards the Trance" and 'JAMS26T'
       fit in?

Here are the tracks from the releases in question:

[Shag Times (UK double album)]
    All You Need Is Love / Don't Take Five (Take What You Want) / Whitney
    Joins The JAMS / Down Town / Candyman / Burn The Bastards / Doctorin'
    The Tardis // Whitney Joins The JAMS (remix) / I Love Disco 2000/
    Down Town (remix) / Burn The Beat (club mix) / Prestwich Prophet's
    Grin (dance mix) / Porpoise Song (dance mix) / Doctorin' The Tardis

    The last seven tracks (the second disc on the LP version) are labelled
    only by (innacurate) BPM; these above are the actual tracks.

[Shag Times (European single album)]
    All You Need Is Love / Don't Take Five (Take What You Want) / Whitney
    Joins The JAMS / Down Town / Candyman / Burn The Bastards [edit]

NB. Some discographies note a release "Towards The Trance KLF LP1". "Towards
The Trance" was the second part of the Shag Times UK double LP. The first
part, "Shag Times" was definitely released as a single album in Europe (and
omitting "Doctorin' the Tardis"). No-one has ever seen "Towards The Trance"
as a separate single album release.  It may be that it never got released,
and then they decided to run with "Shag Times" in the UK to cash in on the
"Doctorin' the Tardis" success, and bundled it with "Towards The
Trance". The catalogue number and above details came from Bill himself when
asked in a letter from Culf, what happened to "Towards The Trance". Most of
the LP is the second disc of Shag Times, i.e. a collection of remixes
showing the JAMs progressing towards the KLF.

The thing that was released in Europe was the remix 12 inch (JAMS 26T) which
has remixes of tracks off Who Killed The JAMs? (JAMS LP2). From JAMs
info-sheet 001: "JAMS 26T?  When we put Downtown out and gave it the cat
no. JAMS 27T it was a mistake. We forgot we hadn't made a 26T. Then we
decided to release Dance Mixes of tracks from the LP. This would be the
missing JAMS 26T. We pressed up 2,000 then decided we didn't like them, so
we sold them into Europe. One of the tracks we remixed and is coming out
titled 'Burn The Beat' by The KLF with the cat no. KLF 002T. If you are
confused so are we."

[History Of The JAMS a.k.a. The Timelords (US version)]
    All You Need Is Love / Don't Take Five (Take What You Want) / Whitney
    Joins The JAMS / Porpoise Song (dance mix) / Down Town / Candyman/
    Burn The Beat / Doctorin' The Tardis / Gary In The Tardis [CD only]

[History Of The JAMS a.k.a. The Timelords (Australian version)]
    All You Need Is Love / Don't Take Five (Take What You Want) /
    Disaster Fund Collection / Burn The Beat (ext. 7" mix) / Porpoise Song
    / Down Town / Candyman / Burn The Bastards / Doctorin' The Tardis

    "Burn The Beat" is labelled "Whitney" on this release.

2.004: What's the difference between the US and UK Chill Out CDs?

The UK CD has only one track, 45 minutes long. The US CD separates this into
14 tracks, based on the 'song' titles and approximate timings printed on the
label of the UK LP. It seems that the KLF consider Chill Out to be one
continuous piece of music, but had to invent a separation into songs so that
song-writing royalties can be paid to those sampled. For instance P. Green
is credited with co-co-writing "3am Somewhere Outside of Beaumont" with
Drummond and Cauty, and of course this is Peter Green of Fleetwood Mac,
writer of Albatross, the melody that is heavily sampled on this track.

2.005: What are the different pressings of 'Whitney joins the JAMs? Why are
       some marked 'Made in Scotland'?

There are at least two releases on 12" vinyl in existence. Both are
one-sided and feature the same mix as on "Shag times", but both have
numerous intrinsic variations:

1. (Scottish release) September 87, limited to 500 copies, the etched matrix
is "JAM 24T A2", however, at least one copy is known to have the matrix
"JAMS 24T". One sided (B- side is smooth). The A side label reads: "bpm 120
Whitney joins the J.A.M.s" This is repeated on the B side, but some DJ
copies have blank B-labels. There might even be a small "MADE IN ENGLAND"
sticker. Comes in plain black sleeve or generic KLF sleeve A.

2. Re-release at a later date, unknown quantity, etched matrix is
"JAMS24T". The B side is not smooth, but has a tone-groove which plays as a
high-pitched whine. One run-out groove on the B-side it may say LP FB 12 X,
where the 'X' is a '3' and a 'O' overlaid.  This matrix is typical of
tone-grooves. Comes in generic KLF sleeve A. Some labels state "bpm 120
Whitney joins the J.A.M.s" with "Made in Scotland JAMS24T" but others don't.

Most of the differences can be put down to different production runs. The
reason for the "Made in Scotland" inclusion is probably because it was,
despite rumours that it was only ever released in Scotland. But most of
their other releases state "Made in England" and various other locations. We
think this is due to a EEC regulation which means records pressed in the EEC
must state the country of origin. The 1987 album was "Made in France" also
because it was! As with many 'independent' records at that time, it was
pressed by MPO in France, because they were cheaper even with re-importation
costs and actually better quality that many of the existing UK plants at the
time, and would do more limited runs of records too. However the 'Who Killed
the JAMS' LP label says "Made in Wales", which is a complete mystery to all,
as it wasn't an MPO pressing.

2.006: What's the difference between 'Burn The Bastards' and 'Burn The Beat'?

The swear words were removed from the 'Burn The Beat' 7" in an attempt to
receive radio play. There may be some minor mix differences between the 12"
version and 'Burn The Bastards' but they're not obvious. Also the
bells/party outro is cut so that all that's left is Den shouting: "Shut Up!
its that time again kick out the old, welcome the new".  Which could almost
be the JAMs motto. The instrumental club mix is more trancey and contains
more samples.

2.007: What are the different WTIL? (KLF 004X) releases? Where does KLF004P
       fit in?

As far as we know, KLF 004P was never a pressing in it's own right, the
matrix was always 004X. We have identified several common variants in this
release. Again each may have intrinsic variations:

1. The commercially released version. Dark charcoal grey/blue sleeve, with
'KLF' in large black letters on front, Pyramid Blaster on reverse. These
and/or the background on the cover may be glossed to different levels or not
- put this down to different production runs. The label is in very dark blue
print, and may look black under artificial light - probably also different
production runs. The matrix on the A side reads "KLF 004X A' ", which is the
'Live at Trancentral' mix, and the B side reads "KLF 004-C-B1", which is the
'Techno Gate' mix. There is a faint 'DAMONT' etched on the B side,
vertically opposite the matrix. The bar code is 5 017139 224240.

2. The promo white label. May come in Generic KLF Sleeve A or plain white or
black sleeve. Blank label. The A side matrix reads "KLF 004X A' " (which is
the Live at Trancentral mix) and the B side reads "KLF 004X-C-B1" (which is
the Techno Gate mix). It may also have "DAMONT" etched on the B side

3. The promo white label with the "Wanda-ful" mix. Generic KLF Sleeve A or
plain white or black sleeve. Blank label. The A side matrix reads "KLF 004X
A' " (Live At Trancentral) but the B side matrix is "KLF 004X B' "
(Wanda-ful mix).

These are the three main ones, but some other variants are: Release 1 but
with black sleeve writing; Release 1, etched KLF 004X-C-B1 on the B side,
but which plays the Wanda-ful mix; and Release 1, but actually with KLF 004X
B' etched on the B side (and which plays the Wanda-ful mix). Each release
may also have what appears to be an "R" etched below and between the KLF004X
and the A or B, but this is insignificant, as are the letters which may be
etched in the 9 o'clock position on the run out grooves.

Just so you know, the Techno Gate mix has vocals only on the intro, but the
Wanda-ful mix is "Wanda-full" of her vocals throughout.

2.008: What's the "original" White Room LP you talk about?

The soundtrack album to the 'The White Room' film was completed in 1989, and
both their 1989 singles state "taken from the White Room soundtrack LP" on
the sleeves.  When "Kylie Said to Jason" wasn't a hit they scrapped the
release of the album. Studio tapes of this were stolen by the engineer and
released to bootleggers, which is how some list members have copies of
it. If you would like a copy, try putting out a polite request on the list.
The versions of the songs are substantially different from the remixed
versions which appeared on the 1991 White Room album. Many songs appear
either in whole or in part on the soundtrack to the White Room film (copies
of which are also around). The bootleg track-listing is:

The KLF: The White Room Soundtrack [unreleased demos]

          4:00  Kylie Said To Jason
          4:20  3 a.m. Eternal
          3:37  Go To Sleep
          3:36  Make it Rain
          3:51  Church Of The KLF
          3:29  No More Tears
          4:54  Build A Fire
          4:15  Lovers Side
          4:25  The White Room
          2:48  Born Free

2.009: What's the Black Room?

The legendary unreleased LP, the darker, harder twin to the White Room
LP. It was referred to in interviews for ages, even before the White Room
was released. Originally it was planned to be harder techno (like It's Grim
Up North), then it was going to be heavy-metal techno (like America...) and
then it was going to be a thrash-metal collaboration with Extreme Noise
Terror (like the TOTP version of 3 am Eternal). It's unknown, how much of
each incarnation was complete, before it was scrapped and recording was

Jimmy said of it in December '90: "The 'Black Room' album will all be this
kind of electro turbo metal. It's not really industrial like, say, Throbbing
Gristle, because it's coming from house and has an uplifting vibe about
it. But it's so heavy it will just pin you to the floor."; while Drummond
said of it in March '91: "It's the compete yang to the yin of 'The White
Room'. It'll be very very dense, very very hardcore. No sort of 'up'
choruses or anthems. I think it's going to be techno-metal, I think that's
gonna be the sound. Techno-metal. Which'll be, you know, a cross between
Techno and Heavy Metal. Megadeth with drum machines."

One NME article noted that the "Black Room" was actually an ante-room to the
recording studio they used in West London. It was originally scheduled for
the end of '91, which was put back to March '92, and they were still
recording in February '92 when they scrapped the sessions. Mark Stent, the
engineer/producer for these sessions, thought the music was pure
genius. "The most awesome track for me was one called "The Black Room and
Terminator 10" which was like a very slow tempo thrash. It was mad. It was
brilliant, absolutely brilliant, and it would have shown a lot of people up
because it was as ballsy as hell. Guitars screaming all over the place, Bill
doing his vocals and Dean (of ENT) doing his. There was such a raw power to
it. It was so different from anything anyone else had ever heard. This was
really heavy."

Furthermore, in Bad Wisdom, (see 4.010), on page 206, Bill says "Z asks
about the Black Room album that me and Jimmy as the Justified Ancients of Mu
Mu started but were too afraid to complete. I tell him how, when I was
standing in the twilight of the recording booth, the microphone in front of
me, Jimmy's magnificent metal guitar riffs roaring in my headphones, a voice
came out of me which I had never heard before, words flowed that I had never
written and a precipice appeared before me. I crept forward and looked over
the edge: the abyss. The Justified Ancients of Mu Mu's LP, The Black Room,
was never finished.
    But Z keeps talking and I'm warming to his persuasions. He feels
that Jimmy and I are evading our responsibilities; we should return to our
war-horse and complete the task. And yes, right now I believe Z may be
right. But maybe Jimmy and I should wait until we are both over fifty before
we record the sound of us as battle-scarred veterans of a hundred mercenary
campaigns, when the music would not be drawn from our fading libidos but
from the horror of life spent confronting that abyss - kinda like Milton
backed up by Megadeth".

 See the NME 'KLF vs. the BRITs' and Select 'Who Killed The KLF' articles in
the ftp archive for further details.

Lyrics from the song "38", recorded in mid-February by Bill Drummond during
recording of the scrapped "Black Room" sessions:

    "I'm looking for something but it wasn't there/
    (next line indecipherable)/
    I'm 38 and I'm losing control/
    and when I find it I'm going to take it/
    and when I find it I'm going to make it/
    and when I've found it I'm going to break it/
    I'm 38 and I'm losing control/
    I'm looking for nothing that I can't feel/
    I'm looking for something that I can't see/
    I'm 38 and I'm losing control."

2.010: How was Chill Out recorded?

"Chill Out" was apparently recorded live, without edits, in one take, by the
KLF only. The whole album was attempted several times, and if a mistake was
made, they started again. Here's what was written in Record Collector
magazine # 140:

Cauty: "'Chill Out' was done with two DAT machines and a cassette recorder."
Drummond: "It was a live album that took two days to put together from bits
and pieces.  It was like jamming with bits from LPs and stuff we had lying
around. We'd run around having to put an album on here, a cassette on there,
and then press something else to get a flow." Cauty: "There's no edits on
it. Quite a few times we'd get near the end and make a mistake and so we'd
have to go all the way back to the beginning and set it all up again."
Drummond then talks of bouncing it from DAT to DAT and playing a few pads on
a synthesizer at the notorious Trancentral of legend.

The confusion concerning the recording of 'Chill Out' comes from a Volume
interview with The Orb's Alex Patterson, where the interviewer writes the

"Alex and Jimmy Cauty started the first 'Chill Out' room at Paul Oakenfold's
Land of Oz club, upstairs in London's Heaven. Using two decks and a CD
player they mixed tracks by the likes of Kraftwerk and Brian Eno over
bird-songs, BBC sound effects and weird tribal chants! Back in Autumn 1989
Alex DJ'd for more than six hours at an eleven-hour 'ambientathon' held at
the KLF's Trancentral HQ. And much of the KLF's 'Chill Out' LP is, in fact,
made up of cuts from the session! Kopyright Liberation Front: you bet your
bottom, matey!"

However since this is not a direct quote from Paterson, it is more
reasonable to believe the KLF's actual statements. It is possible that the
interviewer was confusing 'Chill Out' with the Space album, which was
recorded originally as an Orb album by Jimmy and Alex, then they split up
and Jimmy kept the master tapes (since they were recording in his house at
Trancentral), reworked it, removed Alex's contributions and added some
others of his own, finally releasing it on KLF Communications. There were
infamous weekend- long parties held at Trancentral though. Patterson will
have had some guiding/inspirational input to 'Chill Out', but it's really
the interplay between Bill and Jimmy that makes the KLF great. 'Chill Out'
is unquestionably a KLF record - just listen to steel guitars and sheep

The best way to listen to this album is as follows:

1. Close all curtains, and switch off all lights and make sure you won't be
2. Lie on the floor, pillow under your head.
3. Close your eyes and relax.
4. Play Chill Out fairly loud and listen to the whole thing in one go.

Various other good times to hear it include 'in the office on an afternoon'
or over the piped music in shopping malls or cinemas.

2.011: What is Deep Shit and does it exist?

"Deep Shit" (Cat no. DS1) was a flexi 7" pressed in 500 copies in September
1987 but nobody has ever seen it, so we can't be absolutely sure of its
existence. It was on the KLF1 Completeist List as having been pressed, it
has never been confirmed. From JAMs info-sheet 001: "Deep Shit (the flexi)?
I'm afraid although we recorded this we never actually got it out. We were
hoping to slip it in with the first few copies of JAMS LP2."  But from JAMs
info-sheet 002: "'Deep Shit' can never be made generally available, but
don't be surprised if it turns up in odd places."

They allegedly made the single because in 1987 they received a letter from
an American calling himself 'Don Lucknowe' who warned them about the "Deep
shit" they would be in if they continued with their many links to the
"Illuminatus!" trilogy (see 1.023). It all turned out to be a joke (we
think!). Their only contact address turned out to be that of a parody news
outfit, "Yossarian Universal". Paul Fericano, the then editor thinks the
originator of the letter is James Wallis, a British satirist, and long-time
Three Stooges fan (hence the name Don Lucknowe = Don't Look Now).

It was then, allegedly released in August 1989 as 6 copies only of a 12"
white label (Cat no. KLF 101R), with the A side as "Deep Shit" Parts Two and
Three the Illegal Remix" and the B side of "The Lovers Side", from the
original TWR album. Again this exists only in myth and has never been seen.

"At the start of 1993, Jimmy completed one issue [started in 1989] of his
graphic novel "Deep Shit: The Further Adventures of the Justified Ancients
of Mu Mu" but he decided it was "crap" and "threw it out"."

2.012: What does the Madrugana Eterna club mix sound like?

Very much like the version on Chill Out except with a groovy beat and
bassline behind it.  There were only 20 copies of the unreleased single (KLF
ETERNA 1) pressed, so consequently none of us have heard it except for the
version which is the soundtrack to the White Room motion picture promo
video, which was shown on TV and is on the bootleg compilation video. We
assume this IS the club mix. However to confuse the matter there is an
Italian bootleg (ETERNITY 23) available in slightly larger quantities (500),
which claims to be the club mix, but it is different from the video
version. At the moment we believe that this is a fake club mix. However I
still like it. Its strange, depending on your state of mind, it can either
sound like an ambient track with a trancey beat in the background, OR it can
sound like a great club track with a twist (the steel guitar) where the
samples of the mad preacher sound like proper vocals, OR it can sound
terrible with the two parts clashing and working against each
other. Whatever, it seems that the KLF didn't like it and decided not to
widely release it.

2.013: What does K Cera Cera [War Is Over If You Want It] sound like?

Bear in mind that the KLF have left the music industry and that this is the
K Foundation PRESENTING the Red Army Choir. Its a great novelty pop song. It
is unquestionable that it would be a huge world-wide hit if they released
it. It really is the Red Army Choir.  Bill saw them at a local performance
and got them to sing a completely straight version of the old standard 'Que
Cera Cera (Whatever Will Be, Will Be)', gradually building up to a crescendo
of crashing symbols, Cossack dance 'HEY!'s and trumpets as they launch into
the chorus. There's a breakdown section very similar to that in
'America...', and the climactic-military-brass-band-style-pomp continues
with 'War Is Over If You Want It' i.e. the John Lennon-Yoko Ono Christmas
single. If you're not dancing around your bedroom by this point wildly
swinging your arms, with a huge grin on your face, then you've missed the
point. Finally the song ends in an ambient outro, with church bells and a
drum march, similar to 'America No More'.

It was only ever released in Israel in a limited ed. of 3000 on CD and
cassette, to 'celebrate' the 1993 Peace Accord there. They also tried to get
it played at festivals and live events over that summer, but were usually
thwarted because organisers thought it was "crap". On one occasion, at the
Reading Festival, Pete Robinson was spotted trying to make a tape of it from
the PA playback. Now it's usually only found if someone is selling, or maybe
in a second-hand store. Expect to pay upwards of ukp30 for a copy.

2.014: What does What Time Was Love sound like?

Unfortunately the KLF track on the CND benefit album 'Give Peace A Dance' is
not a proper song at all. Just a large explosion and a slow rumbling fade to
silence for 1.37 minutes, obviously designed to make you think of nuclear
explosions, it being a CND album and all. Best description must be: 'BLAM
rumble rumble rumble rumble rumble rumble'. However we actually think its a
NASA rocket launch soundtrack, as featured on numerous Orb tracks, most
obviously at the beginning of "Supernova at the End of the Universe", and of
course the KLF have used NASA clips as well, most notably at the beginning
of Space, and the end of 'What Time Is Love? (live)'. The second mini-boom
on this track could be the second stage rocket firing. In fact it sounds
exactly like the rocket launch at the beginning of Space.

2.015: What does The Man sound like?

Bill Drummond's 1986 solo LP on Creation records is a mixed bag of
country-rock tunes, awful singing, up tempo instrumentals, a couple of good
pop songs, the 'particularly funny' old English ballad type 'Julian Cope Is
Dead', and a Scottish Nationalist poem 'Such A Parcel Of Rogues In A Nation'
read by his father, the Reverend Jack Drummond. It features most of
Australian rock band 'The Triffids' as his backing band, along with Kyiem
Lui, Nick Coler and the 'Voice Of The Beehive' girls on backing vocals. Its
probably not worth spending a lot of money on if you only like dance music,
try looking out for it in used record bins or remaindered records
shops. Here's some reviews by list members:

'It's almost comical, actually. Bill strums his guitar and sings country &
western ballads in a thick Scottish accent. It's not remarkable except for
its collectible value as a KLF member's solo record.'

'It's a country album, with lots of steel guitars. The song "Julian Cope is
dead" is particularly funny, the only non-non-country track on the album;
it's a traditional English middle-ages ballad. The song about Ian McCulloch
is called "Ballad for a sex god", but I have no idea about the lyrics, since
he sings with a very thick accent. The record is of course a must for any

'I think that you are wrong. I admit I have only heard one song off the
album ('The King Of Joy'), but that was definitely NOT a country & western
ballad. It is one of the best pop songs I have heard in a long time. If you
don't like the songs, then buy it because it is fun to listen to all the
allusions Bill pops in about his career and his exploits.'

2.016: What do Brilliant sound like?

Most people who have heard them will think that Brilliant featuring Youth
and Jimmy Cauty with June Montana as singer were fairly awful
really. Cheesy, clumsy, disco pop music (albeit with loud guitars too)
produced by Stock Aitken and Waterman on a major label. "But it's also worth
remembering, rather like the KLF, that there are two phases to Brilliant's
career. First they were a sort of a funky Killing Joke who released some
records via indie label Rough Trade; I remember listening to their first
(perhaps only) Peel Session and thinking 'funky bass'. Then they hit the
'big' time, signed to WEA and were given the SAW treatment."

"Also does 'on a major label' equal bad? 'I'm sure we've all got favourite
artists who are on majors. I do like to support indies, but I'm sure you get
my point. Also 'produced by Stock Aitken and Waterman' does not equal bad
either. Those of you who have read the Timelords' Manual will know Bill n'
Jimmy have a deal of respect for SAW, and they've produced enough quite
excellent pop records to be always worth a listen in my book."

"Their near hit LP I have to confess I've only heard at a party and I was
almost quite impressed. I thought I'd just get a few singles by them rather
than buy the LP. I would describe their later sound as being quite poppy but
with a harder edge. Although totally different musically in some ways they
did remind me of Frankie Goes to Hollywood in terms of the interestingness
of the production. As a rule bands that SAW produced who were not totally
part of the SAW Hit Factory (i.e. SAW did not write their songs) are usually
worth a listen." The author of the FAQ can't comment on this one as he's
never heard them, and he's relying on other's testimonies by the way.

Some more: "I finally found Brilliant's 'Kiss The Lips Of Life'. Backing
vocals are contributed by, amongst others, Princess and Pepsi &
Shirley. That shouldn't come as a surprise since the album is produced by
Stock Aitken & Waterman (except for one instrumental, "Crash The Car", which
Brilliant produced). Not totally typical S.A.W. - those guys only helped
co-write 2 of the album's 9 songs. They cover James Brown's 'It's A Man's
Man's Man's World', and 'The End Of The World', not very impressively on the
latter. Two almost-catchy songs, 'Love Is War' and 'Somebody', are the
highlights of the album. Cauty helped co-write the 7 original tunes.'

"Since I like S.A.W. and The KLF in all their incarnations I thought I'd
like this album.  Not particularly... it was done before S.A.W. found the
one beat that they used in 739 Top 40 songs for Jason and Kylie, and just
sounds like some poorly constructed cheesy pop. I only paid $5 for it, so
I'm happy, but if you have to pay much more I'd pass."

"Quite a few singles were lifted from that album, I have some details
somewhere.  It was this musical project that caused Jimmy to first meet up
with Bill: Drummond was working for WEA at the time, and they put up the
money for this material to be recorded etc., since it was being released on
a WEA subsidiary, Food Records, run by David Balfe.  The project failed:
Brilliant never became the megastars they were supposed to become, and the
money went towards the setting up of Pete Waterman Limited.  So, you *could*
say, with a touch of cynicism, that it is Bill who is responsible for all
those Stock, Aitken and Waterman tunes you ever hated... ;)."

2.017: What is the Pure Trance series?

Yet another KLF project that didn't quite get off the ground. It was
envisaged as 10 x 2000 limited edition 12" singles, released weekly in
September-December 1988. All the labels and sleeves were printed up as a
batch lot to save money (and still survive - they can be seen in Pete
Robinson's 'Justified And Ancient History', and some record dealers try to
sell them for 25 pounds a time! Mad!) even though some of the tracks were
unfinished. In the end a combination of location filming in Spain for the
White Room motion picture taking precedence, and a complete lack of interest
from the British public, lead to the series being cancelled, although 5 of
the 12" singles were eventually released (unknown whether they contained the
same tracks as first realised) and most of the tracks re-appeared as radio
edits on the unreleased White Room soundtrack LP (see 2.008).

As envisaged the series was:

Pure Trance 1: What Time Is Love? KLF 004T [17 Oct 1988 - released on time]
               Sleeve: front: Large green '1' on black background
                        back: Large black 'KLF' on green background
               What Time Is Love? Remix KLF 004R [24 Oct 1988 - released
                                24 July 1989]
               Sleeve: front: Large yellow '2' on black background
                        back: Large black 'KLF' on yellow background

Pure Trance 2: 3 a.m. Eternal KLF 005T [31 Oct 1988 - released May 1989]
               Sleeve: front: Large pink '2' on black background
                        back: Large black 'KLF' on pink background
               3 a.m. Eternal Remix KLF 005R [7 Nov 1988 - released
                                18 Sep 1989]
               Sleeve: front: Large black '2' on pink background
                        back: Large pink 'KLF' on black background

Pure Trance 3: Love Trance KLF 006T [14 Nov 1988 - unreleased but 2000
                    sleeves and labels printed]
               Sleeve: front: Large orange '3' on black background
                        back: Large black 'KLF' on orange background
               Love Trance Remix KLF 006R [21 Nov 1988 - unreleased]

Pure Trance 4: Turn Up The Strobe KLF 007T [28 Nov 1988 - unreleased but 2000
                    sleeves and labels printed]
               Sleeve: front: Large yellow '4' on black background
                        back: Large black 'KLF' on yellow background
               Turn Up The Strobe Remix KLF 007R [5 Dec 1988 - unreleased]

Pure Trance 5: E Train To Trancentral KLF 008T [12 Dec 1988 - unreleased
                    but 2000 sleeves and labels printed]
               Sleeve: front: Large sea green '5' on black background
                        back: Large black 'KLF' on sea green background
               E Train to Trancentral Remix KLF 008R [19 Dec 1988 - unreleased
However in January 1990, 'Last Train to Trancentral' was released
with the cat no. KLF 008, first as a white label, then 2000 standard
releases (of which 1000 were warped and not released). It is possible that
this is the re-named remix of the original, but no-one knows.  Another
interesting note regarding KLF008R is that the label's "Other Data" is "Go
to Sleep", not "Welcome to the Trance" as on all the other pure trance 12"s]
         LTTC Sleeve: front: Large black '5' on blue/sea green background
                       back: Large blue/sea green 'KLF' on black background
              NB Many copies of KLF 008R have a sleeve similar to KLF005T
         (pink on black) but the pink is a more fleshy colour
         than on Pure Trance 2.

All sleeve fronts also featured the name of the track, "THE KLF", a small
pyramid blaster in a circle and "PURE TRANCE" in the colour of the
number. For full tracklistings see Lazlo's KLF-discography. Love Trance and
Turn Up The Strobe have probably never been recorded, but some of Go To
Sleep is on the White Room film soundtrack (see 4.003) and it features on
the bootleg demos tape (see 2.008). The chorus of Go To Sleep is also sampled
on the 808Bass mix of LTTT.


2.018: How much is _name_ worth? Will I make a lot of money if I sell _name_?

None of the stuff has any intrinsic value - it's worth exactly a) what you'd
take from someone else for it or b) what someone else would pay you for it,
whichever's higher :-).  To convert a price listed in the various guides to
cash, you have to find someone willing to pay you that amount. You won't
make a killing as record dealers generally pay you only about a fourth of
the listed value. Among KLF collectors some of the harder-to-find stuff is
obviously going up in value e.g. 'Space' CD; but The KLF aren't exactly Led
Zep or Kate Bush in terms of having a widespread fan base, so in the larger
market, you're probably not going to have much luck making $50 off your "All
You Need Is Love" 12".  In fact the price of the KLF releases is actually
falling with time (or to be more accurate they are not selling at the higher
price any more, yet record shops haven't noticed this and reduced the price

2.019: How do I know if _name_ is a bootleg?

'3 a.m. Eternal' thrash version with Extreme Noise Terror?
The original 7" vinyl is one-sided and the catalogue number is KLF
5TOTP. The bootleg is double sided (the same track on both sides) and the
catalogue number is KLF 3AM1. It is rumoured that these originated when one
member of ENT heard it was not going to be commercially released and had a
few printed up on the side, very allegedly.

'1987' LP?
There were no CD copies of this LP, so all CD copies are bootlegs. There are
two CD bootlegs:
      CD: 1991 US (B&M Productions B&M-1)
      CD: 1992 UK (...KLFCD 007) [white cover, orange text]
of which the sound quality is reported to be very good. The original vinyl
version had a black on white JAMs logo on the front and a white on black
1987 on the back. The vinyl bootleg has a red on white sleeve, and the
tracks are printed on the back. On the UK CD the final 3 " CD Bonus tracks"
are replaced by some live tracks by, amongst others, Big Black (see 2.020
for more)

'Space' CD?
The manufacturers tried to duplicate the Space CD identically, and apart
from a slightly botched print job almost managed. The bootleg is easily
recognisable though, for a large black area after the phonograph right and
copyright symbols and before the words "MADE IN ENGLAND". If it is the
original KLF Communications release, it would say 1990 KLF COMMUNICATIONS in
that area. The CD itself is distinguishable because of the "fake" compact
disc logo and the fact that the text that runs along the edges of the CD is
only on the top, as opposed to being on the top and bottom of the original.

'Space' LP?
Some bootleg versions of this exist. They are very hard to distinguish, and
have an almost-identical cover design but which omits the mention of KLF
Communications. If you examine the LP's cover and label art closely, it
looks like it was shot from another copy of the LP, which is pretty typical
bootlegger's territory, and hardly something they'd need to do on a legit

Chill Out&Space CD/Tape
Bootleg. This was never released by KLF Communications but appears on 'Wix
Trax! Records'. The sleeve is an amalgamation of Chill Out and Space
sleeves, and the CD itself plays Chill Out as individual tracks, but cuts of
the end of 'The Lights of Baton Rouge Pass By' to break into a single track
of Space. CD Cat no. is ODY 026 KLF 1

'Ultra Rare Tracks' CD
There was never an official KLF release of this compilation. URT are a
well-known series of bootlegs, there is also a Depeche Mode one and an Orb

'Madrugana Eterna (club mix)' 12"?
The original has 3 tracks and is labelled KLF ETERNA 1. The Italian bootleg
has only one track and is labelled KLF ETERNAL 23. On top of that it is
thought that the track is a fake club mix!

The Lost Sounds of Mu series (Vols. 1-?) CD
The Lost Sounds of Mu series is an effort to make available to fans of Bill
Drummond and Jimmy Cauty those tracks which have either fallen out of
circulation, or are difficult to acquire in their original state. The discs
are created and assembled by fans, for fans, and with a desire for the
preservation of these Great Men's contribution to popular culture. These are
'Fan Club' discs.

2.020: What is that horrible noise on track 3 of the bootleg 1987 CD?

The bootleg UK CD version of 1987 ('What the : is going on?'  KLFCD007 with
the orange/white cover) plays as 3 tracks. The first two of which are made
up of the tracks which were on either side of the original 1987
release. However, track 3, the bonus tracks which are labelled as:
Track 3: Ivum Nya (IBO version)
    Rap, Rhyme and Scratch Yourself
    Burn the Bastards
    Burn the Beat
    Prestwich Prophet's Grin
    The Porpoise Song
    (all live)
actually play as a live performance by firstly, american (?)-metal band Big
Black and then another similar band called Rifle Sport do a few tracks. The
origin of this session is unknown. See the discog for more.

3.001: Are there any KLF videos available?

Yes, firstly two official releases were made:

'Waiting' (KLF VT007) a very rare 42-minute ambient video filmed on the Isle
of Jura, was released in November 1990 and sold via mail order only, is now
deleted and is PAL/VHS only. I doubt you'll ever find a copy. In it the KLF
are filmed waiting for their equipment to arrive, recording the sounds of
nature (birds, surf etc.) and then re- broadcasting the sounds back at the
ocean, along with some techno. Sheep feature quite prominently. It was
filmed on the estate on Jura belonging to an old school pal of Drummond's
and is considered by many list members to be "quite boring". [But Jamm!n
loves it :)]

'Stadium House' a commercially available compendium of the three 'stadium
house' hits presented as a pretend live concert at Woodstock Europa. The
versions of 3 am Eternal and What Time Is Love? are different from the
original promos. The videos feature Wanda Dee (!). Catalogue info is:

   VHS: 1991 UK (Picture Music International MVR 9900983) (PAL)
   VHS: 1991 US (6 West Home Video SW-5715) (NTSC)
   VHS: 1991 OZ (Festival 81219) (PAL)

The track listing is:
   1:19  [it must be obvious (ufo mix) unlisted; over opening credits]
   3:50  3 a.m. Eternal
   3:41  Last Train To Trancentral
   4:15  What Time Is Love?
   2:08  [it's grim up north (original) unlisted; closing credits]
and the UK release adds a bonus ambient feature about the making of the
   14:41  This Is Not What The KLF Is About

The video is still available outside the UK, and UK copies are easy to find
in second hand record shops. In the USA, Dave Parker <parkerd@primenet.com>
has a few NTSC copies available.

There are various KLF promo videos which may turn up in specialist dealers,
etc.  Generally these are single video promos for TV use. We don't know how
many copies there might be of these. Non-UK licensers of KLF product may
have made their own promos too. However especially interesting are two
different videos of the Rites Of Mu (see 4.002), and a promo video
compilation called '1991: 'The Work' released in 1991, which featured
various promos from their entire career to date.

One lucky list member has proclaimed: "I found a copy of "Indie Top Video -
Take Three" (1990 UK Picture Music International MVP 9912153).  It claims to
be a companion to Volume 8 of the Indie Top 20 LP/CD/CASS which is included
in the KLF Discography.  On it is a version of the Kylie Said To Jason Promo
Video.  It differs from the one found on the "This Is What The KLF Are
About" compilation, in that instead of the cue clock at the start, it shows
a still from the White Room Film overlaid with text explaining that the
Promo contains clips from the forthcoming film - The White Room.  Playing
over the top is a short ambient soundtrack that blends into the start of
Kylie Said To Jason and then the Video starts as per the normal.  The end is
also slightly different in that it fades to black as the music ends instead
of freezing on the satellite dish at the end.  The best things about this
compilation is (a) the Video is a pristine first generation copy and (b) it
only cost me 2 UKP (yes that's right 2!) :-) ) "

Then there are two bootleg compilation tapes which crop up around:

'This Is What The KLF Are About' a 150 min extravaganza of the 'Work' and
'Waiting' videos, various other promos, and lots of bad quality TV
appearances. Its not in stereo, and there are some patches of nothing
(although these were on 'Work' as well). Track listing:
        The KLF: America: What Time is Love
        The KLF: Justified and Ancient
        The JAMS: It's Grim Up North
        The Rites of Mu (version 1)
        The KLF: Stadium House Trilogy
        The Timelords: Doctorin' the Tardis
        The KLF: Kylie Said to Jason
        The KLF: The White Room (promo clip)
        The KLF: What Time is Love (cornfield version)
        Disco 2000: Uptight
        Brilliant: Love is War
        The KLF: What Time is Love (Top of the Pops version 1)
        The KLF: 3am Eternal (Top of the Pops version 1)
        The KLF: 3am Eternal (Top of the Pops version 2)
        The KLF: Last Train to Trancentral (Top of the Pops)
        The KLF: Justified and Ancient (Top of the Pops)
        The JAMS: It's Grim Up North (Top of the Pops)
        Media Show Appearance (Drummond)
        Rapido Appearance (KLF)
        The Word Appearance (Tammy Wynette)
        Reportage Appearance (KLF)
        Snub TV Appearance (KLF)
        The Timelords: Doctorin' the Tardis (Top of the Pops)
        KLF vs. ENT: 3am Eternal (The BRITs 92)
        The KLF: What Time is Love (pure trance White Room version)
        The KLF: 3am Eternal
        The Rites of Mu (version 2, as shown MTV)
        The KLF: What Time is Love (Top of the Pops version 2)
This video was available (June 94) from Mike Dutton, 58 Red Lion Court,
Bishop's Stortford, Hertfordshire, CM23 3YL, UK. Tel: (+44) (0) 1279 505443,
but he allegedly stopped making them a long time ago. The video can
occasionally be found in second- hand record shops.

'KLF-OLOGY' a three hour compilation which describes itself as having very
high visual quality, most of the material being only second generation, and
excellent quality sound, all in stereo. This is a lie. The quality of the
TOTP appearances is poor, both in sound and vision, but this quality
improves slightly with the Waiting and Stadium House videos. Again a PAL/VHS
release. Track listing:
    3 a.m. Eternal (Embankment version, as shown on Chart Show)
    What Time Is Love? (TOTP appearance 1)
    3 a.m. Eternal (TOTP)
    Its Grim Up North (TOTP)
    What Time Is Love? (TOTP appearance 2)
    Its Grim Up North (Promo)
    What Time Is Love? (Cornfields version, as shown on Chart Show)
    Justified And Ancient (Xmas TOTP appearance)
    Stadium House
    This Is Not What The KLF Are About
    1987: What The Fury Is Going On?
        (consists of 'Illkillya' A Smile Orange Film: soundtrack 1987)

The 'Illkillya' film is on a totally different, non-KLF related vein. The
sort of poorly- scripted, -acted and -produced quality that gets entered for
amateur film awards and gets rejected. Good soundtrack though. Try asking of
Julian Butler, Smile Orange Films, 29 Villa Road, Bingley, West Yorkshire,
BD16 4EU for copies. If not try asking on the list.  Unfortunately there are
no NTSC bootleg compilations available in the US, a situation which someone
should change - they could sell a lot of copies!

Finally, various list members have copies of other rarities, such as the
original White Room film (see 4.003) and the Omnibus documentary (see
5.010), which they are quite willing to copy for interested parties:

jemma <jemma@mail.vcn.net> "I have a copy of TWR & Omnibus on NTSC.  I am
willing, and have in the past, make duplicates for free.  All I ask for is
the person to supply their own blank VHS tapes."

Jai Nelson will do PAL copies of the White Room film, if asked nicely (and
blank VHS tapes are provided). Contact him at: jnel@atlas.co.uk

3.002: Are there any books about the KLF available?

A few, but not enough:

Firstly the book that the KLF wrote in the summer of 1988, and
self-published in Feb 89, crediting it to the Timelords:

'The Manual - How to have a number one the easy way' - The Timelords (KLF
Publications KLF 009B) ISBN 0-86359-616-9 (The Justified Ancients Of Mu Mu
reveal their zenarchistic method used in making the unthinkable happen) This
lays out a detailed plan for now to have a novelty pop No. 1. starting from
a position of no money and no talent; it also serves as an excellent guide
to the music industry and the rules of pop, and as a description of the fun
that the KLF had being the Timelords, also in there are pieces about some of
the KLF collaborators. The book is now deleted, and almost never seen in
shops, but an ASCII version is available in the ftp archive.

Will Pop Eat Itself? (Pop Music In The Soundbite Era) - Jeremy J. Beadle
(Faber and Faber, London, 1993) IBSN 0-571-16241-X 'explores the advent of
post-modernism in pop, suggesting parallels between pop today and high art
earlier this century.' A history of the sampler in pop music. Along the way
is a great chapter all about the JAMs, including a very good analysis of the
lyrical content of 'All You Need Is Love', 'Downtown' and 'Justified And
Ancient (Stand By The JAMs)'. The chapter serves as a sort of incomplete
history of the JAMs/KLF, although Beadle is less impressed with them once
they stop blatant sampling. The JAMs also pop up in other chapters.

'Justified And Ancient History'/'History Rewritten' Two small 'biozines' put
together by teenage KLF fan Pete Robinson. The first is a history of the KLF
'from pressing 500 copies of their debut single to selling more singles than
any other band'. The writing is no more than a brief summary of all their
exploits, but it also contains lots of interesting material including a
photo of Trancentral, an exclusive questionnaire filled in by Drummond, and
the Pure Trance labels. It has sold more than a 1000 copies! The second is
smaller, and about the post-KLF career of Drummond and Cauty up to and
including the K Foundation's alternative award ceremony. It includes
highlights from their press pack, and reprints most of the K.F
advertisements. They are available by mail order for 2.30 and 1.00 UKP
respectively, plus postage of 0.50 UKP in the UK, 0.65 [Europe] 1.20 [Oz &
Far East] 1.50 [Rest Of The World] for each one (so if you order more than
one use your judgement for what the postage should be). UK bank cheques to
P.  Robinson. Non-UK I dunno. From Pete Robinson, 57 Maple Drive, East
Grinstead, West Sussex, RH19 3UR, UK.

'Bad Wisdom (The lighthouse at the top of the world)' - Bill Drummond
and Mark Manning (Penguin, London, 1996 ISBN: 0-14- 026118-4)
From the back sleeve: "Bill Drummond and Mark Manning were involved with two
of pop's most esoteric creations: Zodiac Mindwarp and the Love Reaction and
The Justified Ancients of Mu Mu.  Having exhausted (and been exhausted by)
the young man's religion of rock 'n' roll, Drummond and Manning undertake an
epic journey to the North Pole to sacrifice an icon of Elvis Presley.  Two
very different accounts of the journey clash and mesh in Bad Wisdom as the
Zenarctic pilgrims venture forth into the frozen wastes at the top of the
world." The book is not primarily about the KLF, but Drummond does write in
detail about some aspects of the band, such as how it all fell apart. It is
widely available. See 4.010 for more. RECOMMENDED

Also Julian Cope's autobiography, 'Head On' and Holly Johnson's
autobiography 'A Bone in my Flute' (1994, ISBN: 0-7126-6145-X) feature some
details about Drummond's carreer in the early 80's Liverpool scene.

3.003: Are there any KLF T-shirts available?

There are some bootleg KLF T-shirts designed, printed and sold by list
members, but there could be more - why don't you get one printed? Indeed a
Shag Shag Shag one is in production (see below).

There are no official KLF T-shirts still available. According to the final
info sheet any merchandise unsold a month after the retiral was burnt.

There was a long sleeved white T-shirt, with the letters 'KLF' in black on
the front, the pyramid blaster on the back inside a circle around which is a
list of KLF Communication's bands, i.e. The Justified Ancients of Mu Mu, The
JAMs, Disco 2000, The Timelords, The Liberation Loophole and The KLF, and a
smaller copy of this on the left sleeve. There were two similar white
short-sleeved also, one which was identical (but nothing on the sleeve) and
on the other the back and front were reversed.  Copies of this are being
sold by: Marshall Dickson <hour24@ix.netcom.com> $10.00 + postage

There was another white short-sleeved with yellow 'Shag Shag Shag' graffiti
writing on the front. Copies of this are in production by Tim Richards

There was a black long-sleeved one with white "It's Grim Up North" on the
front, which was also available in short-sleeve (as see on a dancer in the
Chemical Brothers' 'Setting Sun' video).

There was also a white short-sleeved that had the T-shaped speakers, on the
front in red and black, with TRANCENTRAL written over them, and MU MU
written at the bottom of the back. Unfortunately the writing is swallowed up
by your armpits unless you stand as a T too, and it only reads 'ANCENTR'.

Pete Robinson had some printed after the '92 spilt which were black,
long-sleeved. The front was a twist on an old "bpm 120 Who Killed The JAMs"
T-shirt, reading "bpm 23 Who Killed The KLF?" on the front, and "KLF RIP" in
large white letters on the reverse.  These have now been deleted.

In the US Dave Parker <parkerd@primenet.com> may have a few T-shirts left
that are "XL only, black with white text. On front upper left breast, there
is a side shot of the stacked speakers logo (scanned in from the "MU" CD),
and around the image, is a circle of text that says "The JAMs K Foundation
Disco 2000 Space Bill Drummond Jimmy Cauty The KLF The Timelords" with nice
nifty bullets in between each name. On the back, it has a large traditional
stacked speaker shot (like the UK 12" of LT2T...but no neon effects), and
above the image, is a large "TRANCENTRAL" logo. Very nice, I do believe. The
few who have purchased them have been quite satisfied with them.".

"I wore the T-shirt at the Lollipop music festival in Stockholm, Sweden two
weeks ago. I constantly got comments from people that saw the
T-shirt. Comments ranged from people wanting it to people just tapping me on
the shoulder and saying that KLF is a great band.  And one very drunk man
wanted to discuss the inner meanings of the Illuminati! books with me :-)"

4.001: Did Jimmy Cauty really paint a 'Lord Of The Rings' poster?

Yes, when he was seventeen in the early seventies. It's rather well-done in
a stylistic, gothic-y-looking way. "It's quite funny actually - the border
is made up of Orcs climbing on top of each other up the sides, and crawling
along the top and bottom. For the Tolkienesque out there, it features
Gandalf with the Red Ring shining and Glamdring to hip, with Samwise and
Frodo hobbits, and also three portraits of Legolas the Elf, Gimli the Dwarf
and Gollum the gollum." When Pete Robinson asked Cauty about it, he
mentioned that 'it was mainly student nurses who bought it'. It is signed
J. Cauty at the bottom. This is one of Athena's best-selling posters, and
rumor has it that they came to pick it up in a helicopter. The publishing
information from the back of the poster:

2931 Lord of the Rings/ Artist: J.Cauty. illustration based on the Lord of
the Rings by J.R.R.Tolkien (c) George Allen & UNWIN (PUBLISHERS) LTD. 1954,
1966 (c) 1988 Wizard & Genius-Idealdecor 8618 OETWIL AM SEE/ZURICH

4.002: What were the Rites Of Mu?

Apparently the KLF disliked the constant attention they got from the dance
and pop music worlds: in the form of requests for PA's, remixes etc., and
the constant questions they got asked. Indeed they even refer to the 'four
handmaidens of evil: WHO WHAT WHERE and WHY'. So as Drummond states in info
sheet 13 they decided to hold the Rites of Mu to make "the questions we get
asked and are unable to answer" redundant. Of course other reasons for the
Rites are more probable: they wanted to hold a good party, they would get a
lot of press coverage, and it would increase their enigma. Whatever the
reason then, for the 1991 Summer Solstice, The KLF entertained a selection
of music industry figures, journalists, etc. on Isle Of Jura in an event
known as the Rites of Mu.

The invitation said 'The KLF require your presence. You'll be transported to
the lost continent Mu.  Bring your passports'. Each guest was given a copy
of the following statement as they travelled to Jura, by train, plane, car,
bus, and boat on Friday 21st June:






The guests were welcomed from the ferry by Mu passport control officer
Drummond in peaked cap and shades, who checked their passports and stamped
them with a pyramid blaster stamp. They then allowed themselves to be
dressed in yellow ceremonial robes, and led in a chanting procession by a
white robed high priest of Mu with Horned God headpiece, over the moors to a
bonfire beside a huge (20m?) wicker man, arms raised with weapons poised,
head looking up to the sky. The four angels of Mu, in white dresses, with
flower head-bands, rose from the sea, and joined the celebrants. The high
priest addressed the crowd in 'a tongue that no longer exists, at least not
in this world'.  What did the KLF have in store, or was it the Justified
Ancients Of Mu Mu controlling the KLF? As the ceremony reached its climax at
midnight on the longest day, it was still light. The priest encouraged the
guests to direct their psychic energy towards the wicker man, chanting 'Burn
Burn Burn' and the idol burst into flames with many explosions!!!  What lay
ahead was 'enlightenment ... or madness'. After the ceremony was over the
guests were treated to a huge party. The next day is unrecorded but judging
by the statement it involved savouring the undervalued qualities of
waiting. However they spent the time, by Sunday 23rd of June, the KLF had
transported the guests to the Liverpool Festival of Comedy, where, hooded,
they joined them on stage for an accapella rendition of Justified And
Ancient as Bill and Jimmy handed out ice creams from an ice-cream van which
they had borrowed. The total cost of the weekend was supposed to be around
70,000 ukpounds. But for what?

The event was filmed by Bill Butt, as were all the KLF's public appearances,
and edited for promotional use only. A Promo video of 5x2 min episodes was
circulated in July 91.  The soundtrack music is largely dark, sinister, and
evil, often punctuated by sudden outbursts of the industrial 'woooooo!'
sound from 'It's Grim Up North'. A narration by Scott Piering (their record
plugger) proved that he couldn't act. Each episode begins with the closing
scene of the previous.

Part I - The Bonker                 (the passports to sunset)
Part II - The Construction      (sunset to procession)
Part III - The Initiation            (procession to angels of Mu)
Part IV - The Offering             (angels to high priest chanting)
Part V - The Burning              (high priest to burning)

By sacrificing the wicker idol, somehow the KLF have reversed the fall of
mankind! The film ends intriguingly with 'America 1992 - the celebration
continues'. Did they intend to have a Rites Of Mu in the US in 1992? Or is
this just a reference to the America promotional campaign.

A new 1x7 min version appeared on 'The Work' promo video at the end of 1991,
with the opening credits removed from each episode. There were rumours that
it was to be screened on Channel 4 in the UK, or on MTV Europe, at some
point that winter, but it wasn't screened until after the retiral, on the
shortest day 1992, on MTV Europe, with a re-recorded soundtrack and new
narration as the 1x7 min version. On the 26th of August 94 another (new?)
version was shown at the NME film season in a triple bill with the Beatles
'Magical Mystery Tour' and Echo and the Bunnymen's 'Shine So Hard' perhaps
this version makes more of the mystery tour aspect.

4.003: What is the White Room motion picture? Has it ever been shown?
       Is it finished?

Its a 50 minute ambient road movie with footage of Drummond and Cauty
setting off from Trancentral on a quest to find the White Room, driving
through London and Spain, to a soundtrack of pop-trance. It has been shown
in public only once. The full story is rather interesting:

As mentioned in 1.023, the KLF received weird mail from Illuminatus! fans
after calling themselves the Justified Ancients of Mu Mu. Much of the mail
was from obvious cranks and crackpots, but then in mid 1988, they received a
very weird letter: a legal contract.  The contract was with an organisation
or individual calling themselves "Eternity". The wording of this contract
was that of standard music business legal speak, but the terms discussed and
the rights required and granted were of a far stranger kind. Whether The
Contract was a very clever and intricate prank by a legal minded JAMS fan
was of little concern to Drummond and Cauty. For them it was as good a
marker as anything as to what direction their free style career should take

Their solicitor (David Franks, played by himself in the film) advised that
they should not put their names to legally binding agreements without first
understanding all of the implications of doing so. He advised them not to
sign the Contract. The KLF of course ignored him and signed the contract.

In the first term of The Contract they, Drummond and Cauty, were required to
make an artistic representation of themselves on a journey to a place called
THE WHITE ROOM.  The medium they chose to make this representation was up to
them. Where or what THE WHITE ROOM was, was never clearly
defined. Interpretation was left to their own creativity. The remuneration
they are to receive on completion of this work of art was supposed to be
access to THE "real" WHITE ROOM. Your guess is as good as
anybody's. Initially Drummond and Cauty planned to stage a art exhibition
where the journey and arrival at THE WHITE ROOM would be represented on
canvas and exhibited; but driving down the Marylebone Road on a wet
September afternoon in 1988 in their infamous U.S. Cop car, Cauty suggested,
instead of doing the art exhibition they should make a film. The making of a
"Road Movie" had always figured in their vague plans for the future. With
money coming in from all over the place for their Timelords record maybe now
was the time. Or at least they thought so.

They contacted their friend and associate, the film director, Bill Butt and
made plans. Six weeks later they were filming in the Sierra Nevada region of
Spain, with a top class international crew (who had just finished working on
an Indiana Jones film). But things started to go wrong immediately. The
weather, guaranteed to be blue skies of epic proportions until well after
Christmas, was low and drizzly. Some business deals crashed, losing the
money that was earmarked to complete the film. When they viewed all of the
uncut rushes that had been shot, they knew that they had just thrown away
the best part of 250,000 ukpounds: Most of the footage was out-of-focus, or
badly filmed. Of course if you talk to anybody who tries to make a film they
will tell you of the catalogue of disasters that came between them and their
reported triumphant premier. Drummond and Cauty had no experience of
this. They just felt that the Gods were against them and got seriously
depressed. They had meetings with their accountants to assess what the
damage would be if they were to cut their losses and pull out then. Bill
Butt persuaded them to see it through.

By February 1989 when they had enough funds together for them to shoot the
interior scenes and the London location shots, David Franks had become
steadily more intrigued by all the implications of the various clauses of
The Contract. Although The Contract was between The JAMS and Eternity,
Eternity gave no address, Eternity left no room for negotiation. [Note in
'Justified and Ancient': "At 3am Eternity rang, said she knew What Time Is
Love?"]. David Franks believed he had found a get out clause. Something that
Drummond and Cauty would later call the LIBERATION LOOPHOLE. It was decided
by Bill Butt and the other two that the signing of the contract and Franks'
discovery of the LIBERATION LOOPHOLE should be dramatically reconstructed,
filmed and respectively used at the beginning and the end of the film.

The rest of the film was then shot, Drummond and Cauty recorded the
soundtrack. Bill Butt and editor Rob Wright edited the film. It was only 52
minutes' long but it was BIG SCREEN and looked good. They planned either a
proper cinema release or a club tour, with the KLF playing the soundtrack
live for the second half of 1989. The White Room soundtrack LP was to be
preceded by the release of 'Kylie Said To Jason', the video for which
included scenes from the film. Additionally many of the scenes were included
in a short promo for the film, with a soundtrack of Madrugana Eterna (club
mix), which was shown on TV. Drummond and Cauty are shown leaving
Trancentral, and driving through London, then driving through mainly desert
country. Some memorable scenes include the JAMs-mobile covered in white
dustwash, with the windscreen wipers clearing a space, Drummond combing his
hair before sauntering down the road as if he was a traffic cop, and the
dead eagle scene: Drummond had come across a beautiful but decomposing eagle
at the side of the road, which nobody else would go near, as it
stank. Drummond insisted on being filmed with it as he strode down a one
track rail line, the significance of this at the time could not be
argued. Finally the wheels of the JAMs-mobile stop in a snow drift, and the
KLF climb upwards through the snow towards a huge radar dish, wherein they
find the White Room.

'Kylie' was planned to be a big pop hit to promote the LP. It wasn't. The
release of the LP was pulled. The What Time Is Love Story LP became JAMS LP
4 instead. A video for the pure trance What Time Is Love is sometimes shown
on MTV. It consists of unedited footage from Sierra Nevada. Two shots of
sheep in a field bookended a 3 minute shot of the JAMs-mobile gradually
driving a couple of miles towards the camera across a barren plain. It's
extremely tedious, and getting MTV to show this can be viewed as a prank,
despite the fact they often do!. A slightly different version is also
available on an compilation tape of Indie promos, but it is VERY rare.

A combination of worries about the dramatic qualities of the film, and lack
of commercial success caused huge doubts in Drummond and Cauty's
minds. However the rapidly emerging rave and club success of their pure
trance songs took their minds off the doubts. They played their premier live
performance at the London Club HEAVEN on Monday the 31st of July. Later that
evening they met a young down and out, claiming to be called Mickey
McElwee. For the price of a meal he told them the most shit scary story the
both of them had ever heard. Later they related the story to Bill Butt. It
was agreed that it could make the basis of a plot for the film.

The finished film "should" contain both an Inner and Outer film. The Inner
film is the original one shot in late 1988 and early 1989. The Outer film
contains the dramatically reconstructed events that according to Mickey
McElwee, took place, unbeknown to Drummond and Cauty while The Inner film
was being shot. There will also be, what we will call, a Third Strand which
will consist of scenes plotting the tensions and predicaments that Drummond,
Cauty and Butt experienced while attempting to make The Inner film. All
three plots will intertwine with each other telling the one simple
story. The story of Men out of their Depth. In The Inner film Drummond and
Cauty play their alter egos KINGBOY D and ROCKMAN ROCK. In the outer film
they play themselves. Bill Butt reckoned it would cost a further $1,000,000
to finish the film. They showed the Inner film to German investors and some
sheep in Munich, (its one and only showing!), to try and persuade them to
finance the film's completion. It appears they never raised the cash as the
script was too weird. But when their pop career took off and they did make
some money, it seems as though they dropped their plans to finish the film.

A complete script is available in the ftp archive, containing the Outer,
Inner and Third strands, as well as sets/locations/stage directions and lots
of other really interesting info.  URLs for it are either:

1. ftp.xmission.com  /pub/lists/klf/whiteroom.scr
2. ftp://jumper.mcc.ac.uk/pub/ttl/KLF/Misc/whitroom-film.txt

and HTML, follow the link from

3. http://jumper.mcc.ac.uk/~ttl/KLF/Misc

An advert appeared in the NME in 1994, claiming to be copies of the whole
film, but investigation has revealed this only to be the inner film. Thus
several bootlegged copies of the inner film are around, and available from
generous list members. The quality of all known copies is pretty good,
considering they're 4th or 5th generation. Sound and visuals are quite clear
and noise and interference don't detract from the film's content too
much. There is no dialogue in this Inner Film, only the music. It is
possible to hear much of the original White Room soundtrack, for example the
original "Build a Fire" and "Go to Sleep". It is not known what happened to
the original film.

4.004: What happened at The 1992 BRIT Awards?

The whole story is better told in the NME article 'The KLF vs. The BRITs'
which is available in the ftp archive. Some more theories are expressed in
the Select article 'Who Killed the KLF?' which is also there.

The story perhaps begins the previous year when the KLF were invited to
perform at a concert celebrating new British music which was to be filmed to
show as clips during the '91 BRITs. The KLF's suggestions for the nature of
their performance were so outrageous (involving live elephant sacrifices),
that the invitation was cancelled. Then at the end of '91 they were
approached to appear on the Christmas edition of Top of the Pops; they
planned to perform the thrash-metal version of '3 a.m. Eternal' with Extreme
Noise Terror. The BBC however refused, and they performed a straight version
of Justified and Ancient. So you'd think that the organisers of the annual
music industry back-slapping self-congratulatory show, would have been
tipped off that the KLF would try to do something shocking. "It had to be
done," said Drummond, his tone as always, somewhere between deadly earnest
and total mischief. It soon becomes obvious that there's a devil stuck in
this man. "You only get so many opportunities... When they asked us to do
it, we wondered if the BRITs people had done their research..."

Somehow the KLF persuaded the organisers to let them perform with Extreme
Noise Terror, and they began to plan their performance. "The plans kept
changing.  They varied from me going onstage and literally cutting my age,
Manics style into my chest with a knife, to me snogging Jimmy onstage, to
Jimmy simulating sex with his girlfriend. Then we were going to cut up a
dead sheep on stage and throw blood over the front rows of the audience. The
idea was that two thirds of the way through the song this altar would appear
with the sheep on... we'd bought the meat cleavers, the knives, the
tablecloth, got everything. Drummond explains how such ideas come to them:
"we don't always think things through beforehand...we just do them. Jimmy
really had me going, he suggested that I use the cleaver to cut my own hand

On the morning of the show (12th February '92) Drummond drove to an abattoir
in Northampton and bought a whole dead sheep and eight gallons of
blood. Rumours began to circulate of the plan, and first the BBC lawyers and
then hardcore vegetarians Extreme Noise Terror made it blatantly known that
they were totally against the idea." So the sheep plan was scrapped, and
instead *just* the thrash performance, and Bill spraying the audience with
blanks from a machine gun took place. For the full live review see
1.009. There's no doubt however that this performance did annoy, shock and
disgust many of the 'pigtails in suits' present in the audience and
presumably many of the live TV audience in their living rooms. Trevor Horn
(producer of Frankie Goes To Hollywood's "Relax" !!!!) seemed to be in a
state of shock. "They were horrible! Shooting with machine guns!
Disgraceful!". Eminent Hungarian classical composer Sir George Solti tried
to leave the auditorium during the performance and had to be persuaded to
return to his seat.

As Scott Piering's voice announced "The KLF have now left the music
business" the two bands hurried off the stage and straight into their van
and back to Trancentral. Later in the show The KLF were (jointly with Simply
Red) were awarded the title Best British Band.  Since they had now left the
building they sent along sidekick Hector, resplendent in motor cycle
messenger gear, to pick up the statuette. Having been told there was no way
he was being allowed access, Hector dashed onstage, grabbed the trophy from
startled Martika and escaped into the labyrinth of corridors behind the
glittering stage. This of course was cut from the TV coverage. Later, he was
cornered by security, who wrestled 'the BRIT' back off him.

Back at Trancentral Jimi and Bill decided to do... more... stuff... They
left Trancentral "on a mission". Over at the posh Lancaster Gate hotel where
the post-BRITS party is being held, blue and yellow flashing lights are
splitting the darkness. A police car prowls around as a rubbish lorry
disposes of the carcass of a dead sheep which has been left on the
forecourt. Around it is tied a sign; 'I DIED FOR YOU - BON APPETIT'. Bill
explains why they did it: 'there was a lot of symbolism about the sheep
thing. It said to those people at the BRITs, "If you can't take the
contradictions and the shit within pop music, tough; you're all willing to
go into this big hotel and eat whatever but you don't wanna look at a dead
sheep". I was brought up in the country and I've seen dead bodies and dead
animals and I worked on a trawler and saw millions of dead fish. Anyway, the
next plan was to take the sheep down to the hotel and leave it there on the
stairs, dead, and pour the eight gallons of blood over the entrance. They
might've been able to ignore the sheep, but wading through blood? That's
symbolic too. It's like the industry wants your blood. And then, when you've
given them everything, they want to make you a part of the "rich tapestry of
rock". When you're dead, when you're gone, it's all nice, all Sid?  Wasn't
he great!?"

It does seem that the KLF somehow wanted to purge themselves of the music
industry.  The fact that they wanted to ritually disembowel a sheep which
are deeply embedded in the KLF mythology (For the full 'Why Sheep?' story
see 5.003) was perhaps 'a bit like suicide'. It seems that they wanted to do
something so deliberately offensive that their careers would have been
ruined. Drummond said "there's a twisted part to Jimmy and me that wants to
be hated. Really hated..." This was probably the first KLF action that
would've really alienated tons of people who normally applaud their every
move. Right thinking people probably view the use of animals for some madcap
pop/art caper as disgusting. Drummond explained "we'd gone through agonies
about this, spent sleepless nights knowing that it was a terrible thing to
do. But the sheep didn't die just for us. It was going to die anyway." Then
he admits that his wife was "horrified... disgusted, completely disgusted.
But y'know, we just can't be the safe little pop group."

Next morning, the backlash began. From the KLF's point of view, they had
subverted and disrupted the BRITs and made some sort of point. The editorial
in dusty trade mag Music Week was appalled. The tabloid coverage was
ridiculous in its inaccuracy and down-right lies. Note the following two
stories needed multiple writers:

'The KLF almost brought chaos to the awards by firing a machine-gun into the
celebrity- packed crowd. Frightened members of the audience were calmed
after organisers said the gun, carried by band leader Bill Drummond, was
loaded only with blanks. Then the band were barred from collecting their
award. The group ordered a courier company to collect their trophy as a
joke. But the organisers of the glitzy show, which went out on TV last
night, refused to allow the leather-clad biker into the Odeon. The group's
Press officer said after the show: "It looks like their joke backfired." '
-Linda Duff/Julia Kuttner from 'The Daily Star' 13th February '92

The KLF proved to be pop's biggest wallies by 'firing' a realistic machine
gun at the star- studded audience. Singer Bill Drummond left the stage as
the band performed their No 1 hit 3am Eternal. Drummond, 36, who was using a
crutch after damaging his knee in a fall, then reappeared and pointed the
gun at the crowd. But his antics were met with apathy by guests who carried
on chatting. KLF did manage to cause a stir eventually by trashing their
instruments at the end of their song. They hurled guitars across the stage,
smashed microphone stands against scenery and threw buckets. Sadly, they won
best group award jointly with Simply Red.'  -Piers Morgan/Peter Willis/Dan
Collins from 'The Sun'

One does wonder why these so-called newspapers bother to distort reality to
make the KLF look bad.

The morning after the BRITs Drummond was driving to the studio for Black
Room sessions: "I've still got eight gallons of blood in the back of the
van. Simon Bates is on the radio, giving out the "truth" about the
awards. He's saying how he and his producer foiled the dastardly KLF plot to
throw fake blood on the audience. And I'm thinking "Oh Simon is that the
'truth'?". I'm driving along with eight gallons of real blood not fake, in
the van. Maybe I'll go over to Radio 1 right now and dump it on him... But I
haven't got the guts."

But in the end the KLF's art-terrorist outrages didn't really have the
desired affect. The music industry's reaction was more apathy than
horror. Or it became part of the KLF's 'scam' mythology. As the NME said:
'He does seem to have himself nicely skewered on the horns of an almighty
dilemma. He has taken over pop music and it has been a piece of piss to do
so. And he hates that. He wants to be separate from a music industry that
clasps him ever closer to its bosom. He loves being in the very belly of the
beast, yet he wishes he was something that'd cause it to throw up too. He
wants not only to bite the hand that feeds but to shove it into an
industrial mincer and stomp the resultant pulp into the dirt, yet pop, as
long as you continue to make it money, would let you sexually abuse its
grandmother.' After the BRITs there was only one way out. To really leave
the music industry.

The BRIT award statuette was later unearthed in a field near Stonehenge by a
local farmer. From Q Magazine: "The yeoperson's shovel-wielding presence
remains as unexplained as The KLF's wish to bury it there in the first
place." Jimmy has been vague when questioned on this.

4.005: What was the Art Award all about?

In June 1993 an organisation called the K-Foundation began taking out full
page mainstream national press ad's. At first they were full of
Drummond-esques about time running in, and "Kick out the Klocks", and five
year journeys which included pop success and deep space travel. A 'further
information address' was included. Then a fourth ad appeared, on August
14th, reading: "ABANDON ALL ART NOW. Major rethink in progress. Await
further announcements." The next ad (28th Aug) read: "It has come to our
attention that you did not abandon all art now. Further direct action is
thus necessary. The K Foundation announce the 'mutha of all awards', the
1994 K Foundation award for the worst artist of the year'. It then went on
to detail how a shortlist of four artists had been chosen, and that they
would be exhibited in the Tate Gallery. The first newspaper piece about the
K-F appeared the following Monday, correctly pointing out that the shortlist
of named artists and the exhibition were actually both for the 1993 Turner
Prize, the controversial annual award given by the UK art establishment to
the best young modern artist, which came with a prize of 20000 pounds, but
incorrectly assuming that the K-F prize was a hoax. Note the date that the
award was to be announced - 23rd November, (for the full significance of
23's see 1.023) and note the fact that it is the 1994 K-F award as opposed
to the 1993 Turner award. Obviously this signifies that the K-F are more
forward-looking than the Turner, but also try adding 1+9+9+4 together. If
you think I'm being pedantic, adding the individual numbers in years
together is a standard Discordian thing to do. My [Stuart] theory is that
Bill and Jimi were happy with their deliberately weird ads, when they heard
that the Turner would be announced on the 23rd of November, decided that
that was an opportunity to good to miss, cancelled their previous plans and
never sent out any of the further information packs. Bill says he still has
all the SAEs which they received, and they may be replied to at some time in
the future.

The next ad invited the general public to vote for the worst artist, either
by going to the exhibition and using their critical faculties or by letting
their inherent prejudices come to the fore. The final ad summarised the
whole campaign, asked some questions back to the people that had written to
them, and explained that the winner of the K-F award would be announced in a
TV advert during the live Turner prize coverage on Channel 4. All the press
ad's are available in the ftp archive, as are loads of newspaper and
magazine articles about the events of the 23rd of November.

Briefly however: Rachel Whiteread was contacted by the K-Foundation and
informed that she had won the 40000 pound prize. She refused to allow her
name to be used in the TV advert. 25 witnesses (art critics, journalists,
music industry figures, artists etc., there were 15 more people present: I
presume they were photographers and video crews) were invited to participate
and driven in a convoy of white limos (lead by a gold limo) to a service
station where they were handed a press release and 1650 pounds in crisp new
50 pound notes. The accompanying press release stated that 25 x 1600
collectively made up the 40000 K-Foundation prize, and that the extra 50 was
for the witness to verify its authenticity by spending it. The witnesses
were dressed in fluorescent orange hard hats and safety jackets, and large
quantities of champagne were drunk.

Eventually the convoy reached a field patrolled by two orange-painted K-F
Saracen armoured cars, driven by Drummond and Cauty, broadcasting 'K Sera
Sera' and Abba's 'Money Money Money'. Silver bearded Mr Ball, the compere
with a megaphone directed the witnesses to nail their wad of money to a
board inside a gilt frame, to assemble the K- F's prize. Unfortunately some
of the witnesses pocketed all or some of their wad, and the prize money was
8600 short, which the K-F had to make up. Mr Ball also directed the
witnesses to "view the art": A Million pounds in 50 pound note wads, nailed
to a large framed board. The K-F's first art work, 'Nailed To A Wall'. All
the witnesses were visibly impressed by this sight. When an artist
complained that it wasn't a work of art, as it wasn't signed, Mr Ball
deadpanned "I think you'll find that every note is signed sir".  The
witnesses were made to hand over a 10 pound note as payment for an art
catalogue.  Half of each note was returned to the witness. The reserve price
of the works has been set at half the face value of the cash
involved. Nailed To The Wall - face value a cool million - is up for sale at
500,000 pounds. The catalogue states: "Over the years the face value will be
eroded by inflation, while the artistic value will rise and rise. The
precise point at which the artistic value will overtake the face value is
unknown. Deconstruct the work now and you double your money. Hang it on a
wall and watch the face value erode, the market value fluctuate, and the
artistic value soar. The choice is yours." The point is simple: art as a
speculative currency, and vice-versa. To put it more bluntly: Art equals
Money, and Money equals Art.

Meanwhile three TV adverts costing exactly 20000 pounds were being shown on
Channel 4 in between the live coverage of the real award ceremony. Since
Channel 4 funded the Turner prize, the K-Foundation were in effect paying
for both awards. These ad's, available in the ftp archive, explain that the
K-F are currently amending the history of art at a secret location. Rachel
Whiteread won the Turner prize too, and absolutely no mention of the
alternative award was made in the Turner studio discussion, an act of crass
cowardice and stupidity by the Channel 4 programme makers which confirmed
all the points about the modern art establishment that the K-F were trying
to make.

The motorcade left the site of the amending of art-history and headed back
to London, where on the steps of the Tate, Rachel Whiteread was due to be
handed the prize money.  When she refused to accept the money, the K-F
explained that it would be burnt. With the crowd of now very drunk witnesses
looking on hoping the money would be burnt, a masked K-F operative (Gimpo)
fumbled with matches and lighter fluid. At the last moment Rachel Whiteread
emerged from the Tate and accepted the money, stating that she would give it
as grants to needy artists.

A huge amount of press publicity ensued, with all the major newspapers and
press organisations reporting that Whiteread had won both awards. The K-F's
publicist, Mick Houghton, revealed that the voting for the K-F's award was
supposed to produce a tie, to illustrate the hypocrisy of the Turner award
committee, but that strangely the result had been a huge margin of victory
for Whiteread. He speculated that the few thousand voters had just liked or
rather disliked the sound of her name.

In the week that followed the K Foundation returned the million to the Bank
of England, but pierced with nail-holes, the money was unusable and the Bank
fined the K- Foundation 9000 pounds for damaging money and charged them 500
quid to print a new million!! (if they had burnt the money they would have
faced criminal charges!). Very many people quoted in the huge amount of
publicity that followed expressed the opinion that the K-F had 'wasted' the
money by spending it on advertising. Or that the joke was on the
K-Foundation as they had lost all this money. Imagine the outrage if they
_had_ burnt the money! (see 4.006).

In March 1997, Bill explained thusly: "Most of the people who wrote about
what we did, and the TV programme that was made about it, made a mistake. I
was only able to articulate it to myself afterwards with hindsight they
thought we were using our money to make a statement about art, and really
what we were doing was using our art to make a statement about money. Having
arrived at that formula, I'm probably manipulating everything we did to fit
into the theory, but we were just getting up in the morning and getting on
the phone with each other and saying, fucking hell! So at some points we
thought we were attacking the art establishment then we were saying, no
that's not what this is about."

4.006: Did they really burn a million pounds?

Yes. They burnt a million pounds in an abandoned boathouse on Jura, (near
the village of Ardfin if you want to make a pilgrimage) in the middle of the
night of the 23rd of August 1994. It took just over an hour for Cauty and
Drummond to pile the wads onto the flames, while Gimpo filmed it, and
freelance journalist Jim Reid witnessed it. The whole story is told by Reid
in an article called 'Money To Burn' from GQ magazine, available in the ftp
archive. Reid admits to feeling at first guilt, then boredom while watching
the money burn. In the Omnibus documentary (see 5.010), the K-F's bank
confirmed that a million pounds in cash had been withdrawn (intriguingly,
the pictured statement also shows a credit transfer of ukp1,300,000 going
into the Foundation's account just a few days later!!!), and picked up by a
private security firm who also confirmed the amount.  Some of the notes
remained unburned, were washed out to sea when the tide came in, and were
later found by a Jura resident on a beach. He handed 1500 pounds into the
police who traced the serial numbers and confirmed with Drummond that they
were his and that he didn't want them back. Some ashes (valued in the
Omnibus documentary at between ukp 800 to 81,000!) were brought back from
Jura, and kept in a suitcase, until Bill and Jimmy asked Chesham brickmaker
James Matthews (age 23) to make them into a brick. Bill said the reason for
the request would be revealed in 23 years.

The film "Watch the K Foundation Burn a Million Quid" was shown to nearly
half the population of Jura on the 23rd of August 1995. Unfortunately it was
very badly filmed (on Super 8) and all the dialogue is almost
intelligible. (see 4.007 for more)

The next question is why on earth did they do it?

For the first six months of 1994 the K-F tried to get their art exhibition
(which consisted of over a million pounds in actual bank notes, see 4.005)
staged. The most likely gallery was the Tate in Liverpool, where Jayne Casey
from Big In Japan now works.  Unfortunately it didn't come off so they had
to consider other options. They thought about taking the exhibition across
Russia by train, but the cost of insuring a million pounds against robbery
by the armed gangs that roam across the Steppes, was too high.  They decided
that the money was a millstone around their necks, that depressed them.
They decided they would have to really burn the money.

They couldn't decide whether to make the burning public or not. They thought
of putting a picture of 'Nailed to the Wall' with a flame-thrower beside it,
on a billboard in London.  A week later the picture would have changed to
ashes. Eventually Drummond decided that 'the shock value will spoil it
really. Because it doesn't want to be a shocking thing; it just wants to be
a fire'. However they still took a journalist along to witness it. They
thought it was important that the public had faith that they did do it, so
they (said they had) destroyed the video evidence.

All through their career the concept of burning a million pounds comes
up. When they deleted their back catalogue it was described as being the
equivalent of burning millions of pounds. They threatened to burn the K-F
art award prize money (Gimpo was fumbling with matches and lighter fluid
when at the last moment Rachel Whiteread accepted the prize). And in the 7th
K-F press advert they stated "What would you do with a million pounds? Burn

Also they had made the decision that the money was not theirs, it was the
K-F's. It had to be used for a K-F project, and couldn't be given to anyone
else. The money burning is in effect a massive, and very expensive,
publicity stunt so that Drummond and Cauty can go down in history as the men
who burnt a million pounds. It is supposed to make you think about money,
and its relationship with art. Really what is the difference between
spending money on useless objects or publicity, and making the actual loss
of the money the publicity. No one castigates Cher for spending her millions
on 12 mansions world- wide and not giving them to charity. Why attack the
K-F for spending their million and not giving it to charity. Bill once said
in a letter to Nick: "...we could have gone and put the money to some
publicly acceptable good use (The starving millions, cancer research,
Greenpeace; take your pick), but no, we chose to burn it. Why?... What is
the appeal?"

If they have introduced an important debate about the nature of money, art
and fame, then the money might have been used wisely. It's not even true
that they are fools who have lost their money, as by having "he burnt a
million pounds" on their CV's they will be interesting to the media for the
rest of their lives, and able to make it back easily. Just like the first
line in every biography and obituary of Divine was "he once ate dog shit on
film" the names of Bill Drummond and Jimmy Cauty will always be followed by
"the men who burnt a million pounds". Bill also said, in 1996, that someone
once told him, (after seeing the video for Earth Song), that the reason the
K Foundation burned it is because they knwe they would never be as good as
Michael Jackson.

In March 1997, after some years consideration, Bill explained: "One night an
audience was asked: is there anyone here that would've liked to do this or
thought about this? And people put up their hands. That became a regular
thing and it would be about ten per cent [of the audience], so ten per cent
of the population ...or ten per cent of the people who came to see this
film! [Drummond laughs uproariously] Or maybe they were just trying to
endear themselves to us- but it was a real thing. We realised that it wasn't
like we were so different or so special or so far-out or so fucking
fucked-up; we just happened to have a million lying around..."

4.007: What's "Watch the K Foundation Burn A Million Quid"? How can I see it?

As we all know Bill and Jimmy burnt a million pounds (see 4.006) They gave
Gimpo a camcorder to film (in Super 8) the burning as it happened. This
resulting film was first transferred to two 8 mm projector film spools with
a soundtrack, and first shown to bemused villagers on Jura. The film is in
colour, good quality and "quite boring". Quite literally it is 55 minutes of
Bill and Jimmy burning the million pounds, feeding the flames with bundles
of 50-pound notes. Jim Reid appears, and occasionally Gimpo is seen, mainly
whilst he's fiddling with the camera.

Later it was edited down in order to fit it onto one spool because "when the
first spool ran out everyone thought it was the end and seemed disappointed
that they had to sit through even more..." (-Gimpo). However, Jimmy claimed
that it was because everyone talked through it anyway so they thought they'd
have the "audience providing the soundtrack", but this may be a cover, as
according to some reports, the soundtrack tape was 'lent' to the BBC for the
Omnibus programme (see 5.010) and never returned despite Gimpo's best
attempts. It is quite likely they just thought "why bother hooking up the
sound?".  Jimi said that the video was to be destroyed two days after the
event, because they wanted people to have faith and not have to have
proof. But he was obviously lying!

The highlight for most list members is when Gimpo walks outside of the
boathouse, and we can see the glowing embers rising out of the chimney, and
floating off into the darkness. Somewhere in the film (perhaps its the bit
where he goes outside) Gimpo decides to pocket a bundle of notes - a few
minutes later he starts to feel guilty and puts the money back. Bill (in a
letter to Nick) commented on the problem of the film's name, against it
really being Bill and Jimmy's money: "Calling the film 'Watch The K
Foundation Burn A Million Quid' is a creative compromise."

On the 4th September 1995, and on some further occasions, newspaper adverts
appeared advertising the film to local audiences. They announced a showing
of the film, to be followed by a debate centring around a question e.g. Why
did the K Foundation burn a million quid? Was it Art?, Was it Madness?, Was
it Rock and Roll? etc. The 5th September saw Bill and Jimmy at the In The
City convention in Manchester, showing the film, followed by a discussion in
front of a 100-plus music-industry audience, where they asked for people's
opinions, not on whether it was ethical to burn the money, but on whether it
was Rock and Roll? Then they were interviewed on Radio 1's Evening
Session. Bill said: "And we're very proud of this film, this is the biggest
kinda visual thing we've done.".

The film was toured around the country, usually gracing cultural centres in
major towns and cities, and some more obscure venues like film festivals,
builders yards, Glastonbury Tor, an inner-city comprehensive and then Eton
on the same day, and MIND drop-in centres. In Glasgow they planned to show
it at various venues over a weekend of 'art- terrorism' eg, Barlinnie
prison, (but they were refused permission and asked to leave!)  (see the
relevant archived articles from the Sunday Times, Blah Blah Blah and the
Scotsman for more on this eventful weekend). Bill and Jimmy also took the
film to Belgrade, in Serbia. The Independent on Sunday reported that it was
very well received because 1) they showed to this very artistic community
and 2) Serbia experienced 36 million % inflation so they could relate to
burning money. Each showing was followed by a discussion, where Bill and
Jimmy wanted to get the audience to voice what they thought was the reason
B&J burnt the money. Many reviews of the showings from local newspapers and
transcripts of various local and national radio interviews are available in
the ftp archive, or from Stuart Young.

Following the Cape Wrath contract (see 4.009) Bill and Jimmy would no longer
comment on the burning at post-film discussions, preferring to leave an
associate, Chris Brooke or Gimpo to lead them. Bill and Jimmy's self-imposed
silence was usually broken after around five minutes.

An Info-sheet (available in the ftp archive) was distributed in the later
stages of the tour.  Attached to this were a series of quotes of audience
observations from the various screenings. Bill and Jimmy invited audiences
to write to the address given (The K FOUNDATION, PO Box 91, HP22 4RS, The
UK), with their own reactions. Some people even got replies from Bill. A
poster for the film can be seen at Jamm!n's Mancentral archive
(http://jumper.mcc.ac.uk/~ttl/KLF). Other list members gained other
memorabilia at the screenings, such as soggy newspapers adverts, signed
vodka bottles, and in one case a signed ukp 50 note!

As well as discussing the film, Bill occasionally opened up on other
matters. At the Manchester showing in November 1995 he is quoted as saying
"We would do it [release records] again, if we thought people would like
it". At the same showing he refused to sign a copy of Pete Robinson's
Justified and Ancient History, saying "That's a load of bollocks...It's all
lies." Pete Robinson has yet to reply to Nick on these allegations. Bill is
also notorious for refusing to be held to quotes.

The film was due to be shown for the final time in a car-park in Brick Lane
in London, 8th December 1995. Several list members turned up to witness the
event turn into something of a fiasco. The car-park idea was abandoned on
the night, but a basement room was hired in the Seven Stars pub
nearby. Around 400 people turned up for the showing, and most somehow
managed to crowd into the small room. Bill and Jimmy hung around, but were
evidently nervous, and hid for most of the evening in the toilets with their
minders. Gimpo showed some of the film but the cramped conditions proved too
much and the showing was abandoned. Some reports indicate the police called
it off, but although the police did turn up, it is understood that they had
no part in the decision.

The film was due to be cut up and sold off for ukp 1 per frame after the
Brick Lane showing, but this never happened. At the end of the show, when
everyone tried to grab frames, Gimpo protested "no, it's not this film
that's being cut up, it's the other [two- spool] copy", going on to point
out that he didn't even want to do it, it was all Club Disobey's idea. A
subsequent advert in the NME gave the ansaphone number of London's Club
Disobey (0181-960 9529), but to the best knowledge of the list members, no
frames were ever gleaned from this. The only frames list-members obtained
were blank ones from the film header.

At several screenings people with professional cameras, camcorders and
dictaphones recorded the film and subsequent discussions but bootleg copies
have yet to surface.  Gimpo also made videos/recordings saying "maybe a
video sometime next year". He is also quoted (from the Omnibus documentary)
as saying "I've never been a film director before."

4.008: What was "Pissing in the Wind"?

When the WTKFBAMQ film tour reached Glasgow on the Friday 3rd November 1995,
Bill and Jimmy enacted a piece of performance art entitled "Pissing in the
Wind whilst thinking of Bob Dylan".

Occurring early afternoon, the 'performance' featured Bill, Jimmy and Marc J
Hawker, a Glasgow resident and friend of the K-F. It took place in
Kelvingrove Park (medium: artists, park, security cameras,
urine). Apparently, there was to be a live cc-TV link-up with the Hunterian
Museum at Glasgow University which would have shown the boys in action to an
audience of 200 luminaries, but this didn't happen (the CC camera missed
them), although a video of the urination was eventually shown there in the
early evening.  Bill is quoted as saying that it was probably a good thing
it wasn't live.

Wearing cammo jackets, they quite literally pissed into the wind, behind a
shed. A photo in Scotland on Sunday (see archive) only managed to catch a
stream of urine coming from Drummond. Cauty and Mark Hawker were either just
finished or about to start. You can't see their willies by the way!

4.009: Why did they push a car over Cape Wrath? What are the terms of that

The Cape Wrath contract was conceived in a Little Chef diner at Newtonmore
(just outside Aviemore in the Highlands), the morning after Friday's Glasgow
showings of WTKFBAMQ (see 4.007) and the Pissing in the Wind episode. Bill
and Jimmy appeared to be fed up with the reactions they were receiving to
the film, which were mainly questions to them, rather than answers. They
wanted to use a van Gimpo had borrowed to write the contract on , but he got
scared and drove it straight back to London. Thus abandoned Bill and Jimmy
(and two witnesses both called Mark!) phoned Craig McLean, journo, now
editor of Blah Blah Blah, in Edinburgh and offered him an exclusive story if
he would drive them! By the time he got up to Cape Wrath (about 6hrs drive
from Edinburgh), they'd hired a G-reg. Nissan Bluebird from Aviemore; and on
the morning of the Sunday (5th Nov 1995) they drove it onto a helipad on a
MoD live bombing range called Faraid Head, 10 miles down the road from Cape
Wrath itself., painted the contract on the side and pushed it over the
edge. Jimmy took off the radiator cap so "it smokes more as it goes
over". Photos of the painted (and falling) car later appeared in Blah Blah
Blah (see the archive).

To quote the info-sheet, handed out during the latter stages of the film

"For the sake of our souls we the trustees of the K Foundation agree
unconditionally, totally, and without hesitation to a binding contract with
the rest of the world, the contract is as follows.

1)  Bill Drummond + Jimmy Cauty agree to never speak, write or use any
    other form of media to mention the burning of one million pounds
    of their own money which occurred on the Island of Jura on 23
    August 1994 for a period of 23 years after the date of signature.

2)  Bill Drummond + Jimmy Cauty are free to end the K Foundation in all
    respects for a period of 23 years after the date of signature.

3)  Bill Drummond + Jimmy Cauty agree to store all assets of the K
    Foundation, including the ash of the one million pounds burnt on
    Jura, for a period of 23 years from the date of signature.  This is
    to be completed within 14 days of signature.

4)  Bill Drummond + J Cauty agree to allow Alan Goodrick use, for whatever
    purpose, the film "Watch The K Foundation Burn A Million Quid" and all
    film rushes.

5)  Bill Drummond + Jimmy Cauty agree to publish this contract as a one
    page advert in a broadsheet of their choice within 14 days of signature
    and to cover costs.

6)  It is agreed that in signing this contract, the postponing the K
    Foundation for the said period of 23 years, provides opportunity of
    sufficient length for an accurate and appropriately executed response
    to their burning of a million quid.

    (signed in Gold pen on the windscreen: J Cauty, B Drummond, (Mark 1),
Mark J Hawker (Mark 2), 5 Nov 1995) "

This developed later into:

"On the 5th November 1995, Cauty and Drummond signed a contract agreeing to
end The K Foundation for a period of 23 years.  This postponement 'provides
opportunity of sufficient length for an accurate and appropriately executed
response to their burning of a million quid'.  Cauty and Drummond have
rescued themselves from the burden of an impossible explanation.  Their fate
now lies irrevocably sealed in the imploded remains of a Nissan Bluebird
nestling among the rocks 120 feet below Cape Wrath.".

This was repeated in two newspaper adverts, one of which appeared in the
Times on the 8th of December, the same day the film was due to be shown for
the final time in Brick Lane, London.

4.010: What is 'Bad Wisdom'?

In November 1992, Drummond and friend Mark Manning (also known as failed
rock star Zodiac Mindwarp, furthermore known as Zed or Z) decided to save
the world by planting a photo of Elvis at the North Pole, with the idea that
his soul would seep down across the world on the ley lines and bring about
world peace. The two were also hoping to find Baby Jesus within
themselves. So they and Gimpo to drive to the North Pole. They got all the
way up to Lapland, almost freezing to death, before realising that the road
runs out and the unfrozen Arctic Sea starts. However they did meet the
keeper of the 'most northerly lighthouse in the world' so they presented the
photo to him and then came home.

Drummond and Manning decided to write a book about their trip called
initially 'Bill and Zed's Excellent Adventure' or 'The Lighthouse At The Top
Of The World'. They decided that it would be a limited edition of one,
hand-transcribed and illustrated by them (they were both artists after all)
and bound in 18th century reindeer leather which had been recovered from a
shipwreck (!!) and which Drummond bought from an auction for some outrageous
price. The idea being that before the invention of the printing press books
were so rare and special that an interested reader would make a pilgrimage
across Europe to see a book. In this age of information technology, they
wanted to re-capture some of that magic. So the book was to be displayed in
the specially purchased Curfew Tower, which was built as a prison for 19th
century dissidents, in Cushendall on the East coast of Northern
Ireland. Unfortunately they hadn't considered just how long it would take to
hand-write and illustrate, and the project was put on hold. Then, in October
1996, it was somewhat surprisingly published in paperback by Penguin and is
now widely available as 'Bad Wisdom'. (see 3.002 for publishing details).

The style of the book somewhat reflects that of Hunter S. Thompson (author
of 'Fear and Loathing in Las Vegas'). The sleeve reviews are by Jarvis
Cocker from Pulp: "The truth, no matter how uncomfortable, cannot help but
be beautiful - this is a very beautiful book" and subversive writer/artist
Stewart Home: "This is a brilliant anti-novel with a pedigree running from
Swift and de Sade to Dada and Burroughs. Blunt, shocking, uncomfortable. A
future underground classic."

There is no dedication, and it all begins on Monday 2 November 1992 the day
Bill'n'Z'n'Gimpo set off for Helsinki. The text alternates between Drummond
and Manning. Drummond just recounts the detail of the events, presumably
truthfully, and describes people in his own often wonderful way. He also
writes relfectively about life, his past (and the KLF and it's demise) and
various things that irk him about the world, eg. MTV. In the meantime
Manning is writing wild Hunter S Thompson fiction, wild horrific trips of
fancy based around the real life characters, but presumably with some basis
in truth, like he's tripping all the time and he sees everything
exaggerated. The interplay between the two accounts is very interesting and
works very well most of the time. You start to recognise the events or
objects or people in real life (i.e. Bill's account) that Z bases his
fantasy's around. Bill even writes about Z writing which sheds further light
... one page he's bored and not writing anything ... the next he's
scribbling away furiously in the back of the car chuckling demonically
... the next he's acting out the characters he's created, entertaining Gimpo
and Bill.

To publisice the book Bill and Mark (and 'tour manager-cum-support act'
Chris Brook.  Gimpo also went along, but played no part in the actual
performances) undertook a series of public performances (and book signings)
initially starting off with a date in New York then at various venues in
towns and cities across the UK. From the event flyer:

"This performance is adapted form the novel Bad Wisdom which is based on
Drummond and Manning's journey to the North Pole in the winter of 1992. The
performance reflects the double narrative of the book wiht Manning and
Drummond relating their separate but intertwining versions of the story."

They react a rehearsed performance, with Zed standing behind an ornate brass
lectern which Bill picked up from a church salvage yard for 300 quid, and
Bill using "Stig of the Dump's bird table - a crazed scaffold of fence posts
and sycamore stumps".

Check out Jai Nelson's
http://www.geocities.com/SunsetStrip/Alley/2399/badwisdom.html for the tour
dates, copies of 'New Agenda' posters (unknown if these are K-related) and
transcripts of list member's reports of the shows. Mark Radcliffe's (late)
late-night show on Radio One featured Bill and Mark reading from their book,
and sound-clips of these quotes can be found at Mancentral. URLs:

    /badwiz1.wav    and also /badwiz1.mp2
    /badwiz2.wav    and also /badwiz2.mp2
    /badwiz3.wav    and also /badwiz3.mp2
    /badwiz4.wav    and also /badwiz4.mp2

They also made an appearance on MTV's Hanging Out, which is pretty
surprising considering Bill's anti-MTV stance in the book. This may be
related to the following anecdote from one well-connected list member:
"Okay. This is gospel - it came from a friend who works there and saw it
happen. A guy who works in transmission at MTV in London found a black bag
in the street last week.  He took it to work, and from the contents (which I
only know to include several sheafs of A4 and six copies of Bad Wisdom)
deduced that the bag belonged to none other than...Bill Drummond!  So a
contact number was found, and Bill had to turn up at MTV to reclaim the
bag!!!!  According to my friend, he was scowling something horrid, and was
rather terse with whoever it was he talked to (so same as ever there

In May 1996 Bill and Mark went to the Congo to write the next chapter in the
search for the Lost Chord. Bill said the next chapter will probably be out
around 1998! They say that for the final chapter, they will voyage to the

4.011: What's 'A Bible Of Dreams'? Is it on the Internet?

A Bible of Dreams is a book of images by Mark Manning (Zodiac Mindwarp),
largely photomontages, with text by Bill Drummond. It is described as "a
visual poem composed by MS Manning", with Drummond giving "a personal
interpretation of the poem" in a commentary, along with a biographical
background piece. The colour plates are reproductions of a picture collage
pieced together by Manning in a scrapbook during a 1992 Scandinavian tour,
and sent to Drummond shortly after tour ended. Drummond found himself
repeatedly drawn to its contents, each perusal revealing more, "like a
collection of good verse". Manning was horrified when he suggested
publishing it.

The book is published by The Curfew Press, the two men's publishing company
based in The Curfew Tower, (see 4.010). It's available only in a limited
edition of 200 numbered copies, signed by Drummond and Manning, costing
UKP500. It is bound in blue Nigerian goatskin, each page hand-printed and
stitched into a calf-leather spine, and comes in a blue moire silk
slipcase. It's not so much an expensive book as an average work of art. They
have sold a few to "universities and the like" If you want one and have a
"large amount of money" to spare, contact the Curfew Press (see 1.010 for

Zed's art in The Curfew Press' A Bible Of Dreams looks like it's
deliberately fallen. The collected trash of a rock'n'roll degenerate, the
collages entangle images from heavy metal, pornography, Nazi Germany and
Disney. Drummond's text suggests they represent an archetypal rock'n'roll
headspace: a place where sleaze, ambition, rebellion and religion meet. Zed
reckons that just by sampling these images he's raising them from the base
to the divine. And there are points in his commentary where Bill finds a
postitivity in porn.  Maybe Zed and Drummond are examining cultural
inequality. Wondering why some kinds of art are raised over others. Which is
no great surprise from two men who work in rock or pop, an area of culture
that is often ignored by art critics.

Drummond and Manning undertook a series of interviews to promote the book,
in i-D, Vox and GQ magazines - these are online @ Mancentral. In one
interview Manning said that the text of the book was available on the
Internet, then laughed. List members have looked far and wide and have found
no trace of it. It is most likely that this statement was a deliberate
wide-up for us and people like us, and an Internet-hype backlash joke. We
don't think it is online.

4.012: What's Jimmy's sonic weapon?

To replace the dilapidated Ford Timelord (see 5.007) Jimmy purchased two
Saracen armoured vehicles at a scrap yard for ukp 4,000 and found equipment
in them which he thought could have been used for sonic warfare. He has
tried to assemble the acoustic gun from information he found on the
Internet. Installing huge amplifiers and special speakers to cope with the
very low frequencies cost him "tens of thousands of pounds".

The 25,000-watt sonic gun can project sound for around 7 miles, and Jimmy
annoyed his Devon neighbours by testing it on Midsummer's Day, 1996. Jimmy
said: "I moved to Devon six months ago for a bit of a rest and this is a
project I am taking an interest in. I do not see it as music or art." He
said that he aimed the gun away from homes and it seemed to have no effect
on sheep.

The Melody Maker said: "He was testing his two Audio Weapon Systems in a
field near his new home. 'He alerted people to the fact that he was doing
this by setting off some military flares. Then he tested his Audio Weapons
System for an hour for a very select group of scientists and friends. The
Audio Weapons System is not designed to kill people." ... [Cauty] first
tested it at a Wire gig on Hungerford Bridge in May. ... In January,
Panasonic [ the "Finnish conceptual techno nutters"-NME] borrowed one of the
Audio Weapons Systems for tests on how sonic waves affect the human body at
Brick Lane in London. ... A fax from 'Mr. Smith, the Head Of Commercial
Exploitation at Advanced Acoustic Armaments', was sent to The Maker. It read
: "The test took place to establish the parameters of the new vehicle solo
and in tandem with its sister model, SS 9000K+L. The test featured new
software generated for our latest commercial client, EXP LTD, and is
described by Mr. Cauty as featuring 'the ultimate battle between sound and
commerce ending in the death of all musicians and their ascension to
rock-n-roll heaven or hell as befits them.' Yesterday we received
communication with ex- Government employees who, in the Sixties, worked on
audio weapon development with an offer of help and some ex-classified
equipment. We regret any such death or damage that has resulted from our
tests, but there are casualties in every war. The Triple A Formation Attack
Ensemble will perform 'Foghorns Of The Northern Hemisphere' as part of an
educational programme supporting our research shortly."

Most of this is probably scam, but Cauty has (very allegedly)recorded an
album of sonic waves for Paul Smith's Blast First label under the name
AAA. The album is in the hands of lawyers who are trying to clear some of
the samples used on it, and has yet to be released (01/97). It appears to be
a Cauty solo project.

More recently, Jimmy teamed up with new Asian-techno group, Black Star Liner
for a _happening_ in a field on Dartmoor [this is the EXP reference
above]. Jimmy chartered a 'chopper to take BSL and assorted journos out to
Dartmoor, where he intended to remix the Halaal Rock track in his tank.
Apparently, BSL bumped into Cauty on London's South Bank, while he was
driving about in his tank, he got hold of their album, and said that he
wanted to work with them.  Anyway, the chopper was grounded by severe fog,
so everyone was put on a convey of buses.  All the journos were given
_orange_ jackets to wear.  They eventually arrived at a field full of
military vehicles, and people in _yellow_ jackets, wearing goggles and ears
protectors, doing some form of formation dancing.  The journos were lead to
their seats, and had large floodlights shone into their eyes, while the
yellow jackets let of flares all around them.  There were a load of goats
skulls on sticks around the field, and a whole pile of fireworks let of
towards the end of the mix, when Cauty was mixing in some Jimi Hendrix.
However, this didn't really go down well with BSL.  For the record, Choque
(leader of BSL) said in the NME "Cauty's truck is a bag of complete
shite. And he's a f---ing misery guts"

Then in November 1996, Jimmy turned up at the A30 road protests in Honiton,
Devon, to lend his support. The A30 Action press release read:

  A30 Action and A.A.A.(Formerly the K Foundation, formerly the K.L.F.)

  As of 2300 hrs 19.10.96 the armoured division of the A.A.A. Formation
  Attack Ensemble established a front line defensive position at the
  Trollheim Hill Fort, Fairmile, Devon, in collaboration with A30 Action in
  defence of the threatened trees, badgers and some insects. At dawn on
  21.10.96, the Triple A will activate their S.Q.U.A.W.K. 9000 sonic device
  in response to any offensive action taken on behalf of the Connect
  consortium.  The @utonomous communities of Fairmile, Trollheim and
  Allercombe have resisted the soul destroying consumer nightmare of the
  private profit A30 through a 2 year campaign of Non-Violent Direct Action.
  Now armed with the 2 Saracen armoured personnel carriers both loaded with
  15 Kilowatt Soundsystems and weighing over 10 tons they intend to dance in
  the face of the legions of destruction.

Numerous photos of the Saracens cam be found in the ftp archive, on
Mancentral and at: http://www.atomiser.demon.co.uk/klf

4.013: Why was Jimmy arrested on weapons charges?

Shortly after Jimmy began blasting local Devon residents with Puff the Magic
Dragon at the protest against the A30 road-building, an article appeared in
the Big Issue (mag by and for the UK homeless), by self-styled "art
terrorist" Stuart Home describing how he was kidnapped and shown an arsenal
of weapons at Jimmy's house. The article was a spoof, but the UK security
services took it seriously and put Jimmmy's house under surveillance for
several days before finally 30 police with sniffer dogs turned up and
searched the place from top to bottom. They found nothing, except the two
Saracens which were both properly taxed and insured. Jimmy was released
without charge. He said "I suppose if you take two tanks to a road protest
you've got to expect the authorities to get involved." Finally, the two
Saracens were towed from the road protest with Jimmy's consent, (but not
cooperation). A few weeks later he took them back.

5.001: What was the ABBA thing all about?

On their first LP, '1987: What The Fuck Is Going On?' the stand out track is
'The Queen And I' - a derogatory, political rap about the state of democracy
in the UK, which samples large parts of Abba's Dancing Queen, (i.e. the
whole chorus) and accompanies this with cheeky baby 'wah wah' noises. The
whole thing is very punky, crude and hilariously funny. And Abba not
surprisingly didn't like it. The Mechanical Copyright Protection Society got
in touch with the JAMs and ordered the masters and all copies destroyed, and
all copies in the shops recalled. To avoid a court case the JAMs decided to
comply with this but first they would try to meet Abba and convince them of
the sincerity of their actions. Of course you could be cynical and say that
the trip to Sweden was a publicity exercise pure and simple as they took an
NME journalist and photographer along with them in Jimmy's Galaxy V8 Ford
police car, but the truth probably lies somewhere between that and a
romantic road trip ideal that the JAMs have and an unthinking 'lets do it'

So the JAMs and their guests took the ferry to Sweden, drove cross-country
to Stockholm where they presented a gold disc "in recognition of sales in
excess of zero" to a blonde prostitute outside Abba's studio at 3am (!) in
the morning. The photographs of this were supposed to convince the world
that this was Agnetha, now fallen on hard times. They obviously failed to
get a meeting with Benny and Bjorn (if they even tried) and they set off
back to England, stopping in a Swedish field to build a fire out of the
unsold copies of 1987, a scene which is captured on the cover of 'Who Killed
The JAMs' and History Of The JAMs'. As they returned to the JAMs-mobile to
drive off an irate Swedish farmer appeared, furious at the heap of burning
vinyl giving off acrid black smoke in his field, who proceeded to fire a
shotgun at the JAMs-mobile as it drove off.  Further down the road the
unfortunate car broke down perhaps helped by the shotgun, but luckily (and
not so romantically) the JAMs had taken out Automobile Association
membership before they left and they got towed home. In Justified and
Ancient History Pete Robinson states that on the ferry home they played
their only live date for a Toblerone bar, and chucked some more copies of
the LP into the sea.

The whole story is told in a great NME article, included on the Shag Times
CD gatefold insert. At some point during the JAMs excursion to the land of
Stigs they were reported to have run over and killed a moose. There's even
some lyrics about it in one of their songs. However, one list member (Chris
Leuty) once wrote to the KLF about this (August 1990), cos' "...I didn't
quite believe it, and got a reply from Jimi. He said, and I quote: "No it
was a giant dog". Write to James Brown c/o NME-he's got some Polaroid
photo's of the attack."

A postscript to all this LP destruction is that the KLF took out a full-page
ad in The Face magazine, offering to sell the five remaining unplayed copies
for 1000 pounds each. In 1988 Info sheet two, King Boy says "we sold 3 of
the 5 LP's ... it went some way to paying off our creditors, we gave one
away as a prize. We have one left, the price just keeps going up." This
could be the copy oft seen in the back window of their ice-cream van.

5.002: What's a '99'?

An ice cream in a cone with a chocolate flake stuck in it. The first KLF ice
cream connection took place at the Liverpool Festival of comedy when they
handed out 99's from an ice cream van they'd borrowed from it's owner
outside Trancentral. Then came Justified and Ancient with its ice cream
references in the lyrics, an ice cream van on the cover, a catalogue number
of KLF 099, and promo's labelled CHOCICE 1 to 3. When they appeared on TOTP
Drummond and Cauty were dressed in huge latex 99 costumes designed by Luck
and Flaw of the 'Spitting Image' TV programme. In promotional campaigns in
the US, Arista organised ice cream van stunts too.

All this lead some fans to wonder if there was a connection to The Ice Cream
Men from 'Rudy Rucker's cyberpunk novels 'Software' & 'Wetware'. It would
seem not as "The Ice Cream Man was a android controlled by one of the main
computers on the moon, who was advancing the cause of one of the two
factions in a revolution between the little robots and the big robots that
was ongoing on the moon. It was also to allow the 'personalities' that had
been read (by the aforementioned brain-eating) into the computer to operate
as if they still had human bodies. (The brain eating took all of the
chemically- encoded memories into a processor so that the computer could
integrate the personality.)  Anyway, the ice-cream man's van was really a
refrigerator for the robot brain that it carried around, I seem to
remember. Since the novel took place in the Orlando-Cocoa Beach-Daytona
Beach area of Florida, USA and no-one has reported that Bill and Jimmy acted
a bit 'mechanical' on meeting them, I don't see that there's much connection
beyond the coincidental. However, they were written back in the late 80's,
so there is a slight possibility of it being influential, but it just
doesn't seem likely to me." However, strangely, Info sheet 13 has a list of
"questions that we get asked and are unable to answer. So we decided to hold
"The Rites Of Mu" to celebrate this year's summer solstice and in doing so
hopefully make the above questions redundant." One of the questions was 'Are
you the ice cream men?' But the KLF's ice cream activities came _just after_
the 'Rites Of Mu', where they performed in Liverpool using an ice-cream van
they had borrowed from a man in the street outside Trancentral. But why did
someone ask if they were the ice cream men, before they had done any ice
cream related activity?

5.003: Why Sheep?

Sheep have been associated with the KLF throughout their career. There were
sheep noises on the ambient version of 'Last Train To Trancentral', and on
'Chill Out', where sheep also appear on the cover and merchandise
insert. Its rumoured that some sheep appeared on stage at one of the club
PA's they did in 89-90. There are many publicity shots of the KLF standing
with sheep, and sheep appear in 'Waiting'. Sheep are mentioned in the "It's
Grim Up North" sleeve essay and when they showed The White Room film in
Germany (see 4.003), several sheep were guests of honour. Then there was the
notorious dead sheep incident at the BRITs (see 4.004). But 'Why Sheep?'
This incidentally is one of the "questions that we get asked and are unable
to answer." It is also printed under a picture of them holding a sheep on
the "White Room" CD insert.

Its to his credit that our list co-ordinator (Lazlo Nibble) is one of the
only people to interview Drummond who has got an answer on this. The full X
Magazine interview is in the ftp archive. Bill Drummond said: "The sleeve is
a very very English thing. The Pink Floyd album ATOM HEART MOTHER, do you
know that album? The sleeve with the cow's head on it? That's a very English
thing and it has the vibe of the rave scene over here. When we're having the
big Orbital raves out in the country, and you're dancing all night and then
the sun would come up in the morning, and then you'd be surrounded by this
English rural countryside ... so we wanted something that kind of reflected
that, that feeling the day after the rave, that's what we wanted the music
for. So when we went to the photo-library, we had a copy of ATOM HEART
MOTHER under our arms, and we went in: 'Okay, we want a picture of sheep,
like this.' They didn't have any pictures of sheep that were like the cover
of ATOM HEART MOTHER, but they had these other pictures of sheep
... hundreds, thousands of pictures of sheep, and we picked the ones we used
because it had that same sort of feeling."

Additionally in the KLF vs. the BRITs article in NME (also on the ftp
archive) Drummond is asked why cut up sheep on stage? "Tons of reasons. You
know, it's that whole thing about sacrificial lambs and about lambs to the
slaughter. And there was something in there about that Geoffrey Howe thing,
being savaged by a dead sheep."  [quiet peaceful Howe had a savage attack on
Mrs Thatcher after she sacked him which helped to bring her down.] Danny
Kelly then reminds Drummond that "sheep...(are) deeply embedded in the
JAMs/KLF mythology (and so) wasn't the sheep-hacking idea a bit like
suicide? Drummond agreed "Exactly, that's in there too. That's what the "KLF
have now left the music business" was about..."

5.004: Who is _collaborator_?

Over their time as the JAMs and the KLF (and after this) Bill and Jimmy have
worked with numerous other people from both the Music and Art worlds and
other fields.  There've been the obvious big names like Tammy Wynette and
the Pet Shop Boys, and then the more obscure, such as Gimpo, Nick Coler and
Ian Richardson, Mark 'Spike' Stent, Scott Piering, etc, etc. A completist
list of collaborators together with mini-biogs, can be found at:


Much more infomation on many of these people can probably be found in many
Rock Directories, or on the Web, but a few of the more minor collaborators
have descriptions in both the Manual and in the White Room script. The
following three questions deal with collaborators Gimpo, Garry Glitter and
Ford Timelord.

5.005: Who is Gimpo?

His real name is Alan Goodrick. Throughout Bad Wisdom, Bill tells us a bit
about his background - the best descriptive passage is in the first
chapter. Bill says he was born and raised in Manchester (althought there are
rumours that Gimpo himself says he's from Mold in Wales), and is a
'brother-in-law' to Mark Manning (Zodiac Mindwarp). Gimpo was a squaddie and
served with Her Majesty's Armed Forces in the Falklands War. After that war
he met up with Zodiac and started to work part-time for Z's band The Love
Reaction and after a period of roadying for various Food Record bands
(eg. Jesus Jones) he set up Pit Bull management and began to manage the Love

"Gimpo is also very strong; very very brave - can look death in the face and
piss in it's mouth; does not smoke; has short wavyish dark hair;blue
eyes;sensible clothes." - Bill

He was also a roadie for the KLF (but thinks Pete Robinson's Justified &
Ancient History is "bollocks"), and then a K Foundation 'operative'. He shot
the WTKFBAMQ film, drove Bill and Z to the top of the world and was the
masked person fumbling with lighter fluid and matches when Rachel Whiteread
came to claim the K Foundation Award.  However, the last known roadying he
did was at the 1996 BRIT Awards where he touched the sole of Michael
Jackson. Since then he says he's given up roadying (cos' he doesn't need the
money) and went on the Bad Wisdom tour just for the heck of it. He lives in
Clerkenwell, London with his wife, Anne.

He has achieved a minor celebrity status amongst the list members,
especially for those who have met him. Bill sums him up very well with:
"He's one of the warmest and most honourable men you are ever likely to
meet." He really is great.  If you want a picture of the man himself, check


Nb. Apparently he had to sign a 50 ukp contract with Penquin over Bad Wisdom
so that he can't sue them for slander, but he hasn't got the money from them
yet, - reckons he's been done.

5.006: Who is Gary Glitter?

"He was a cartoon pop star from the early seventies who recycled his one
basic song in a handful of different hits. He was famous for having a
distinctive two drummers style, and was part of the style called 'Glam'
which also included 'The Sweet', 'Mud', 'The Rubettes' etc. etc.. The hits
are quite catchy in a moronic sort of way but ultimately crap.  He stopped
having hits pretty quickly, but amazingly has managed to continue his career
continually up to this day, by becoming a joke, and using any and every
opportunity to promote himself, and never changing and still wearing the
same stupid sparkling outfits and glitter wigs. He always plays big shows at
Christmas." - Stuart

To quote Pete Robinson's Justified and Ancient History: "For the re-mix [of
Doctorin' the TARDIS], Gary Glitter himself was recruited for a special
"Gary in the TARDIS" version of the single, and a new track "Gary Joins the
JAMs" in which Kingboy snubbed James Brown's samples in favour of "the
Godfather of Glam"...Mr Glitter himself.  Drummond later said "He's the
original Diamond Geezer - he'll use anything to his advantage.". Glitter
thanks the KLF in his autobiography "Leader" for taking him on and getting
him on the cover of the NME."

5.007: Who/What is Ford Timelord?

A brief history of Ford Timelord:

1. A Ford Galaxy American police car born in 1968.

2. Has a V8 engine: "In our Galaxy custom V8 Ford, we were always on
patrol." - The Prestwich Prophet's Grin

3. According to the script for the White Room film:
   * Shipped to England in the 70s to appear in a number of
   Hollywood-financed films being made at London studios.
   * Bought for 230 pounds by Jimmy
   * Best part of 5000 pounds spent keeping it roadworthy (up to the point
of the White Room. Probably much more until its final demise.)

"Today the JAMs were discovered in possession of a recently resprayed Ford
Police car which they claim was a prop from SUPERMAN IV and purchased for
300 ukp.  When asked for a proof of purchase, King Boy D looked pale, and
stuttered: 'Because of the position we're in, anything we say could be taken
and used against us. No comment.'" (Sounds - 19 september 1987)

4. Ford was the car used to carry the JAMs to Sweden to meet Abba. Much of
the expense noted above was probably caused by the irate Swedish farmer who
shot at the car while the JAMs were burning the remaining copies of 1987,
causing the engine to blow up on the journey back. This is all reported in
NME articles.

5. Makes several guest appearances on Who Killed The JAMs, long before
Doctorin The Tardis eg. "Is this car insured yet?" -- Candy Store and on
Shag Times (linking Burn the Bastards to Doctorin the Tardis). It is
believed that either Nick Coler or Ian Richardson (or someone with an Essex
accent) helped Ford conduct interviews and the like.

6. Starring roles in Doctorin The Tardis and, later, The White Room film
(where he gets a nice coat of whitewash, having driven across most of
Spain). He also featured in videos for Brilliant and Disco 2000, and in the
video for The Beatmasters (feat. Merlin) hit pop single, "Who's In The
House?", where said car pulls up in front of the House carrying a policeman
with megaphone, and with a huge KLF diamond logo on the road or footpath or
something. Ford has the number 23 painted large on his roof, with various
JAMs and KLF logos on his bodypanels. His (very) little identical twin gets
to fly in the video for LTTC on the Stadium House video compilation.

7. Current wherabouts unknown; he was last seen driving off into the sunset
on the Justified & Ancient video. However, he is believed to been written
off when Jimmy used him for a celebrity charity Demolition Derby at
Wimbledon dog-track in 1992, whereupon Jimmy then rolled out his newly
acquired APCs and proceeded to literally crush the competition.

It is worth noting there are rumours that Ford Timelord had a 'sister', who
made occasional appearances, but these have yet to be confidently confirmed.

5.008: Who are The Fall? What connection do they have to the KLF?

The Fall are a British indie group from Manchester led by loud-mouth singer
Mark E Smith. They have been releasing uncompromising guitar punk-pop tunes
for an incredible 18 years so far. There is no connection to the KLF other
than Big In Japan and The Fall started at the same time and they (and
members of the Teardrops and Bunnymen) were all hangers on in the Northwest
punk scene in 1977.

However there are some connections in the KLF's body of work. Firstly The
Fall's 'Totally Wired' single is sampled in 'Next' on 1987. It was the only
sample on the LP that they had permission to use, and it is the only sample
that appears on 1987 - The Edits (JAMS 25) which is the LP with spaces
instead of samples so that it's legal!!

Secondly the lyrics of "The Prestwich Prophets Grin" on "Who Killed the
Jams?" contain a reference to The Fall. In a section on changing identities,
and the end of the JAMs the lyrics are something like:

"Well Mark E Smith, it's your turn now/
To roll the dice and win/
The tables turned, now we're The Fall/
The North will rise again!

Around this time the Fall were enjoying their only period of chart success,
including a dance-influenced single called 'Hit The North'

Then The FALL was listed as one of the alias of the KLF in The Manual, and
spelt out as The Forever Ancients Liberation Loophole (and on a 1990
T-shirt). This refers to the liberation loophole which their lawyer David
Franks found to release them from their contract with Eternity in the White
Room movie. They mention the liberation loophole in the lyrics of the UK LP
version of Last Train... by the way.

Different people pretending to be the same person, is a common
situationist-inspired tactic as practised by Stewart Home and friends who
produce different magazines all called 'Smile' written by multiple Karen
Elliots reviewing music produced by multiple Monty Cautsins.

5.009: Did they really give beer to the homeless on New Year's Eve?

Before Christmas, one of the two newspaper ads had promised free cans of
lager to those who turned up to the Brick Lane showing of the WTKFBAMQ
film. As things had turned out this didn't happen, so Bill and Jimmy were
left with several hundred cans of beer. It was reported in very early 1996
that Bill and Jimmy had given away a few thousand cans of Tennant's
Super-strength lager to the homeless of London.

The reports allege that these were made into a piece of artwork (a photo
appeared in Blah Blah Blah with the cube of 6,237 cans (approx. 25x10x24))
They were driven around London on the back of a lorry on New Year's Eve
(1995)by Gimpo, Bill and Jimmy.  However, there was an accident on London
Bridge, and some of the cans fell off. They were then distributed to the
homeless by Bill and Jimmy that night.

5.010: What was the Omnibus Documentary about?

Shown on Monday 6th November 1995 (BBC1, 50 mins) directed by Kevin Hull and
subtitled "A Foundation Course in Art". The Omnibus programme set out to
"tell the story of the creative partnership of Jimmy Cauty and Bill
Drummond, and how they tried to storm into the art world." The programme
began with a (very) brief history of Bill and Jimmy's music career, from the
Timelords to the BRITs, and then concentrated on the burning of the million
pounds. Using clips from the "Watch the K Foundation Burn a Million Quid"
film (complete with original soundtrack), interviews with both Bill and
Jimmy, Gimpo and other associates like Jane Casey, the documentary managed
to account the events leading up to and the burning itself, and then went on
to look at the aftermath; Bill and Jimmy's motives for doing it (they gave
little away), what they planned to do with the ashes and whether the money
burnt was genuine.

As 4.004 states, they had tried to get several galleries to exhibit the
"Nailed to the Wall", or host the burning, but none would, so they went to
Jura and did it there. The programme makers took ("stole" according to Bill,
who says he had no knowledge of it at the time) a briefcase containing the
remaining ashes from the burning to a number of galleries, to see whether
they considered it 'art' and what value they would place on it, but most
didn't and hence wouldn't. It was also taken to a lab where some 'experts'
examined the ashes, validated the notes and proclaimed them to be the
remains of around ukp 80,000 worth of 50-pound notes.

The programme also looked at the beginnings of the film tour, with footage
of the In The City showing, Bill and Jimmy in discussion with Jane Casey
about projecting it onto the side of the Tate in Liverpool and Gimpo's
reactions to them giving him ownership of the film ("I've never been a film
director before"). One interesting point is that the film showed Bill and
Jimmy being interviewed for Radio 1, and Jimmy rummaging in a bag for the
DAT of "The Magnificent". Bill is clearly heard to say "Make sure it isn't
the DAT with 3 tracks on it". The nature of these mystery tracks is (as yet)

List members thought the programme was not really pro-the burning, and
perhaps a tad sceptical and biased against it, but was most interesting and
informative, nevertheless.  Some list members may still have copies lying
around (see 3.001), and stills from the prog. are available from Jamm!n's
Mancentral archive (http://jumper.mcc.ac.uk/~ttl/KLF/kf-omni.html).

5.011: What's the font used on their merchandise, adverts, etc?

We're not entirely certain, but we think it is a version of Compacta Bold or
similar.  Jamm!n has a .zip file of 5 members of this font family (in
TrueType) on Mancentral.

However, whilst many of the letters of the KLF font match with these, some
don't. It has also been suggested that the KLF font may be related to
Folio, Helvetica, or even Hattenschweiler.

To be honest, we're not sure. If you really want to know, try to contact
either Mick Houghton (who did their publicity) or Scott Piering, or even
Bill or Jimmy themselves.  (See 1.010 for addresses).

5.012: Is there any connection with Coldcut/Yazz (& Plastic Population)? -
       I saw a KLF record in the video for "The Only Way Is Up"!!

From the fingers of Culf:

Coldcut produced and released "Doctorin' The House" as by Coldcut, the title
of which was a pun on their original "Doctor In The House" available to DJs
for some time before.  The "Doctorin' The House" release also featured Yazz
and the Plastic Population.

The KLF thought this was a jolly amusing pun, and worked on their "Doctorin'
The Tardis" using Gary Glitter, the Doctor Who theme and The Sweet and
released it to world-wide adulation and admiration.

Around the same time (but probably before), Coldcut produced Yazz' first
solo single, "The Only Way Is Up", again featuring the Plastic Population,
and billed to Yazz and them.  No mention of Coldcut, except in the
production credits.  The video to this single (which was a UK number 1)
showed a DJ scratching with a KLF record. I assumed at the time that it was
the back side of "Burn The Bastards/Burn The Beat", as I don't think
"Doctorin' The Tardis" had been released then. Try checking the relative
release dates of the latter with "Doctorin' The House".




<< back